音楽雑記２００２年

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　→音楽のページ　　　　　　　　　　　　　　→トップページ

１２月３１日（火）　昨日深夜から老母の住む船橋に一家を連れて来ている。　本日は一人で銀座に出て、映画を２本見、山野楽器でオトテール作品集などＣＤを３枚買う。　

　山野楽器はおおみそかバーゲンをやっていたけど、それより普通のＣＤを割り引いてくれませんかね。　そうでなくともここの割引システムは、千円でスタンプが１個でそのスタンプが５０個たまらないと割り引いてくれないというシロモノで、私のように年に数回しか東京に来ない人間には役立たないものだから。　利用した１割が次回に代金割引に使える石丸電気を見習って欲しい。

１２月２３日（月）　午後４時から、りゅーとぴあでバッハ・コレギウム・ジャパンによるヘンデル 「メサイア」 の演奏会。　指揮は鈴木雅明。

　メサイアの演奏というと、２年前に新潟に来たシックスティーン合唱団＆管弦楽団の公演を思い出す。　あの演奏があまりに強烈だったので、この夜のＢＣＪの演奏も悪くはないけど、あまり強い印象を残さなかった。　中庸を得たヘンデル、という感じ。　日本人がメインだから、ということもあるかも。

　ヘンデルのオラトリオは、私も余り多くを知らないが、バッハの受難曲に比べると求心性に欠けていて、いい曲も含まれているのだけれど、全体として深いインパクトを与えてくれないように思う。

　それと、最後の拍手、もう少し余韻を味わってから始めて欲しかったなあ。

　私の前席のオバサン、前半は２曲目で（！）船をこいだり、羽織ったケープをやたらいじりまくって身体を動かしっぱなし。　後半も左右後ろをきょろきょろするなど全然落ち着かなかった。　どうも隣の友人に誘われて来たらしいのだが、休憩を入れて３時間の公演は興味のないシロウトを誘うには酷だということは、考えておいた方がいいんじゃないでしょうか。

　Ｃブロック、５列１３番にて。

１２月２１日（土）　夜６時半より、りゅーとぴあにて、新潟大学管弦楽団第３９回定期演奏会。　指揮は河地良智。

　この夜は、用事があって７時２０分までしか会場にいられなかった。　それでも開演が６時半だから、前半のプログラムは全部聴けるだろう、という目算だったが、はずれてしまった。

　まず、開演が遅れた。　団員が舞台に出始めたのが６時４０分。　この日は県民会館でも催し物があったようで、駐車場が満杯になったらしく （ちなみに私は６時５分頃に現場に着いたが、りゅーとぴあと県民会館の駐車場は満車の表示が途中の道路掲示に出ていたので、最初から陸上競技場に入れた。　私が入れたときはまだ相当空いていたが）、遅れてくる客が目立った。　そのことへの配慮からであろうが、私のような客には迷惑である。

　次に、第１曲の 「運命の力」 序曲が終わってから団員がいったん全員引っ込んでしまった。　２曲目のベートーヴェンの第１交響曲は編成が小さくなるからだが、それにしてもわざわざ全員引っ込むほどなのだろうか。

　お陰で時間がとられ、遅れて始まったこともあって、第３楽章が終わったところで私は退席を余儀なくされた。　うーん・・・・・・・・。

１２月１６日（月）　前期の１年次向け教養演習のレポート、返却するという掲示を出してもなかなか学生がとりにこないので、仕方なく学務情報システムを使って一人一人に 「返却中ですよ」 というメールを１０月末に送っておいたのだが、それでも取りに来ない輩が何人かいる。

　今は皆ワープロでレポートを書くから、フロッピーに内容は保存されているわけで、だから返してもらわなくてもいい、という考えなのかも知れないが、教師である私の講評が添付されているのですよ。　成績が決まっちゃったら、講評を読もうが読むまいが関係ない、ということなんだろうか。　しかし、講評を読んでおけば、これから他の授業でレポートを出すときに役立つことが書いてあったりするんだけどねえ。

　ちなみに、取りに来ない学生は、例外なくレポートの出来が良くないし、授業中の発言も少なかった。　これは偶然ではあるまい。　

１２月１４日（土）　午後３時から、ポーランド国立ワルシャワ室内歌劇場によるモーツァルト 「魔笛」 の公演を見る。　県民会館。

　書き割りはシンプルで、２幕を通して同じだし、演出も特に奇をてらわないオーソドックスなもの。　

　中で目を惹いたのはパミーナであった。　声質が美しく歌がうまいだけでなく、笑顔がチャーミングで身のこなしも優美。　本当に王女様みたいで、うっとりしてしまった。　彼女のアリアが終わるたびに会場からブラボーの声が上がったのは、偶然ではない。　このパミーナの歌を聴き姿を見ることができたのだから、今日は高いチケットを買って来てよかったと思ったことであった。

　ザラストロもよかった。　役に合致した威厳のある歌いぶりだ。　夜の女王は、やや声質が細いが、高音はよく出ていたので、まあまあといったところ。

　一番ダメだったのは、タミーノであろう。　歌もさほどうまくないし、小柄で風采が上がらない中年男で、王子様って感じが全然しない。　下僕ならともかく。　

　１階１４列２９番の席にて。

１２月１２日（木）　本日はスコップを持参してバスで学校に行き、車の下の雪をかきだして、どうにか脱出し、ガソリンスタンドに直行する。

　さて、夜７時からいつものようにＨ卓球クラブに練習に行く。

　このクラブで一番卓球が強いのは、Ｓさんという３０代 （推定） の女性である。　戦型はペンの表ソフトで、低い球でもバンバンとスマッシュを決める。　小柄ながらフットワークがよく、端に球を送っても打たれてしまう。　反射神経がいいので、逆にこちらがスマッシュをした場合には、かなりの頻度で返されてしまうのである。　

　最近は 「男まさり」 という言葉は差別用語になるらしいが、或る婦人に言わせると 「あの人は男なのよ」 ということになるほど、男形無しの強さである。　無論、ワタシなどは遠く及ばない。　それでいて、一方では主婦的な気配りの人でもあるので、皆の受けもいいのである。

　さて、本日の前半はそのＳさんと一緒に練習した。　練習時には沢山ボールを使うが、Ｓさんは途中で 「このボール、小さいのじゃないですか」 と言う。　卓球のボールは以前は直径３８ミリだったが、昨年初頭からルールが変わって４０ミリとなった。　古いボールは試合では使えなくなったので廃棄処分にしたはずだが、たまに処分しそこねたボールが紛れ込んでいることがある。　その古い３８ミリのボールではないか、というのである。

　練習を中断してボールを手に取ってみたら、その通りだった。　「そうでしょう、飛んでいるのを見て小さい感じがしたから」 とＳさんが言うので、ワタシはびっくり仰天した。　小さいと言っても、わずか直径２ミリの差である。　ワタシの場合は、手で握ってみれば感触で小さいと分かるが、猛スピードで行き来しているボールを見ても直径３８ミリか４０ミリかの区別はつかない。　ところがＳさんには区別がつくらしい。　ううむ、強い人は目もいいのだな、と痛感したことであった。　

１２月１１日（水）　昨日から大雪となった。　ここ数年暖冬が続いており、雪も本格的に降るのは年を越してから、という場合が多かったので、いささか泡を食った。　

　車のタイヤを冬用に替えていなかったのである。　１２月末に取り替える習慣になってしまっていたからだ。　大学の駐車場は除雪をしないので、昨日の夜８時過ぎに帰ろうとしたら、スリップして車が動かなくなってしまった。　しかし通りかかった学生たちが押してくれたので、どうにか脱出できた。

　本日は１限の授業がある。　朝、冬用のタイヤを車に積んで家を出て、予定では大学近くのガソリンスタンドに直行して車を預け、タイヤの交換を依頼し、そこから歩いて授業に向かうつもりであった。　

　ところが積雪でスピードが出せない。道路は車が数珠つなぎでノロノロ運転である。　大学に着いたのは１限開始直前だった。　車をガソリンスタンドにあずけていたら授業に遅刻してしまいそうであった。　やむを得ず、１限の授業を終えてからガソリンスタンドに持っていこうと思って大学の駐車場に入れたのが運の尽きであった。　

　またしてもスリップして動けなくなってしまったのである。　今日はあいにく親切な学生も通りかからない。　仕方なく、バスで帰宅する。

１２月８日（日）　朝から新潟西地区の卓球大会。　西地区総合スポーツセンター（コスポ）にて。　

　午前中は男女シングルスがそれぞれ３階級に分かれて行われる。　ワタシは中間のＢクラスで出たが、強豪が多く、予選リーグは４戦全敗であった。　とほほほ。　　

　この大会は、市全体で行われる新潟市民卓球大会よりレベルが低いはずなのだが、今年に限って言うとやたら強い人が多かったようだ。　ＢクラスもＡクラスもほとんど差がないみたい。

　名目上は新潟西地区の大会だが、東新潟や隣町の巻からの参加者が多い。　もっともこれは例年のことで、巻町の卓球大会に新潟市民が参加したりもしているのである。　世の中、フレキシブルにできているんですね。

　ワタシの予選リーグにも巻町のＹ氏がいた。　この人、強面で迫力のある容貌なのである。　何というか、ヤクザ映画で悪役になるとぴったりという感じなのだ。　もともと外見に迫力のないワタシはこれだけでも圧倒されてしまうのである。　念のため書き添えると、外見とは裏腹にＹ氏は試合マナーもいいし、たいへん紳士的な方である。

　この大会は本来は社会人向けだが、飛び入りで小学生の兄妹が参加していた。　兄は小６だそうで、妹は、多分小４くらい。　ところが二人ともめっぽう強いのである。　兄は男子Ａクラスで３位、妹は女子Ａクラスで優勝した。　ううむ、将来は世界に羽ばたいて欲しいものだ。

　午後は、男女のペアでＡＢ２クラスに分かれてダブルスのトーナメントとなる。　ワタシのペアはＢクラスで２回勝って３回戦に進んだが、ベスト８を目前に破れた。　ここでワタシたちに勝ったペアが結局Ｂクラスで優勝した。　まあ、組み合わせの運も実力のうちかな。

　参加賞の缶コーヒーをもらって、更衣室で着替え、午後５時からりゅーとぴあで行われる東京交響楽団第１９回新潟定期演奏会に直行する。

　秋山和慶指揮、スウィングル・シンガーズで、プログラムは、エルガー： 「エニグマ」変奏曲作品３６、「ジェリコの戦い」、「アメージング・グレイス」、「オール・ザ・シングス・ユー・アー」、「イパネマの娘」、「スウィングしなけりゃ意味がない」（以上、アカペラ）、ガーシュウィン：「ストライク・アップ・ザ・バンド」、ガーシュウィン（リチャードソン編）「ポーギーとベス」メドレー、バーンスタイン： 「ウェスト・サイド・ストーリー」序曲、バーンスタイン（リチャードソン編）「ウェスト・サイド・ストーリー」メドレー。　アンコールはいずれもアカペラで、「クリスマス・キャロル・メドレー」、バッハ： 小フーガ・ト短調、「蛍の光」。

　スィングル・シンガーズがマイクを持って歌うのがどうも馴染めない。　りゅーとぴあはそもそもはクラシック専用ホールで、響きがいいから、本来はマイクなしで歌うべきところ。　ワンワン響いて、しっくりこない。　曲も、クラシックというよりポピュラー・コンサートみたい。　

　私はクラシック・コンサートを聴くために定期会員になっているのであるから、一考して欲しいところだ。　ポピュラー・コンサートなら他にいくらでもあるでしょう？　新潟で東京交響楽団が定期演奏会をやることの意味をもう一度じっくり噛みしめてもらいたい。

１２月７日（土）　１２日ぶりに、このサイトを更新する。　一応、１週間ないし１０日に一度は更新するという原則をたてているのだが、ここのところ多忙で更新が遅れました。　すみません。

　多忙で本もあまり読めないが、映画のほうはここ半月、全然見に行っていない。　面白い作品がないせいもある。　来週も、これぞと思う映画が見あたらない。　実は 「８人の女たち」 を心待ちにしているのだが、これは今月下旬にならないと新潟に来ない。　

　もっとも、来るだけマシ。　昔なら新潟に来なかった可能性が高い。　単館系の映画は、以前は新潟ではシネ・ウィンドでしかやらなかったが、最近はシネコン３つの競争激化のためか、時々シネコンでこの種の作品が取り上げられるのである。　よい傾向だ。

　とはいえ、新潟ではまだまだハリウッド系が幅を利かせすぎである。　シネコン３館で同じ映画をやるなど、無駄だと私は思うのだが。　韓国映画 「春の日は過ぎゆく」 も、私がシネコン１つとシネ・ウィンドにリクエストを出したにもかかわらず、結局新潟には来なかった。　もっと多様な映画が上映されるようになってほしいものである。

１２月６日（金）　いつものように敬和学園大に非常勤に行ったら、今年度はいつも控室でご一緒するフランス語のＭ先生が、「いやあ、きょうは寒いですねえ」 と言いながらながら入ってきた。

　実際、先生はコート着用で、それでも寒そうに身を縮こまらせており、控室は暖房がきいているのだが、それでも寒いらしく、暖房とは別に設置されているガス・ファンヒーターのスイッチを入れた。

　一方私はといえば、そんなに寒いかな、と首をかしげていた。　私は今日はコートは最初から着てこなかった。　実際、ここ数日は１２月としては暖かく、今日も昨日よりはやや冷えたかなと思いはしたものの、コートなしでも大丈夫だろうと判断したのである。

　寒暖の感じ方は、人によりかなり差があるようである。　Ｍ先生は私より６歳年長だから、お年のせいかとも考えられるが、若い先生でも寒がりはいる。

　先々週、新潟大で夕方からの会議に出席したところ、先に来ていたＢ先生が 「今日は寒いですね」 と言って、やはり暖房はきいているのにさらにガス・ストーブに点火した。　私はといえば、むしろ暖房がききすぎて暑いなと思ったのだが、寒いと感じる人がいる以上、やめろというわけにはいかない。　仕方なく上着を脱いだ。　Ｂ先生は私より１７歳年下の若手助教授である。

　こういう差は天性のものもあるだろうが、育った環境にもよるだろう。　私が義務教育時代、暖房のない教室で授業を受けた人間だから、ということもありそうだ。

　私の育ったのは福島県のいわき市だが、ここは私の小中学時代、学校に暖房がなかった。　たしかにいわき市は東北の最南端で、東北のハワイというヘンな俗称もあり、東北地方としては最も温暖な地である。

　しかし、である。　そうは言っても東京より２００キロも北にあるのだ。　当然ながら東京よりは寒い。　その東京の学校には、当時から暖房があった。　なぜ分かるかというと、テレビで 「今日から学校は冬休みに入りました」 というようなニュースが流れると、きまって東京の学校が映し出される。　そこにはちゃんとストーブが入っているのである。　同じ日本でありながら、この差はどこから来るのか？！　

　要するに、東京都に比べると我が福島県はビンボーだったのだ。　私が義務教育を受けたのは昭和３０年代半ばから４０年代半ばにかけての、いわゆる高度成長期であるが、その頃の福島県はおカネがなく、会津のような寒冷地はともかく、いわき市のような温暖とされる地域の学校には暖房を入れる余裕がなかったのである。　（今はいくら何でも入っているだろう、と思う。）

　当時、いわき市にあってはまだ常磐炭田が健在だった。　地元には石炭が豊富にあったのだ。　なのにその石炭は、地元の学校を暖めるためにはまったく使われていなかったのである！！　何となく、現在の先進国と途上国の経済関係を想起させる話だと思いませんか？？

　真冬、学校に行く。　朝は特に寒い。　暖房のない教室では、手がかじかんで鉛筆がまともに握れない。　仕方なく尻の下に手を入れる。　すると多少暖まって、指が動くようになり、ようやく鉛筆が握れるのである。

　こういう環境で育った私だからこそ、寒さに強いのかも知れませんね。

　１２月１日（日）　次男を車に乗せて、新潟市の南部にある産業振興センターに行く。　ここで卓球用品の安売りを、昨日と今日の２日間やっているからである。

　この安売りは毎年１２月に同じ会場で行われている。　卓球とバドミントンの専門店が安売りをするだけでなく、他業種も出店してバーゲンをするので、駐車場は満杯である。

　次男は今年中学に入学して卓球部に入ったのだが、ずっと既製品のラケット （最初からラバーを貼って売っている安物） を使っていたので、そろそろまともな用具を買ってやろうと考えたわけである。

　既製品は千円か２千円程度で売っているが、本格的に卓球をやる人はラケット本体とラバーは別に購入する。　ラケット本体は定価で言うと安くても３千円台、高いのだと１万円以上するのがある。　ラバーは、安くて千円、高いのは６千円というのもあるが、まあ日本選手権に出るような人でなければ２千５百円から３千円程度の品を使うのが普通だろう。

　このセールは３割引なので、次男用のラケットとラバー２枚が７千５百円程度で買えた。　定価なら１万円以上になる。　私も自分のラケットのラバーを１枚だけ買い換えた。

　実は自分用にショートパンツを、もし安ければ買おうと思っていたのだが、バーゲンなのに４千円近くもするので、やめた。　ショートパンツだから布をたいして使っていないのに、３割引でこの値段というのは納得できない。　ショートパンツは現在４枚持っているのだが、夏だと頻繁に使い、１週間に４回練習すると１週間ごとに同じパンツを使うというローテーションになる。　だからもう１枚くらいあってもいいかな、と思っていたのだが。

　もっとも今日は２日目だからかもしれない。　１日目だと見切り品のようなユニフォームが格安で出ることがある。　私も一昨年、それで上半身用のユニフォームを２千円で買ったものだ。　今年は１日目の昨日・土曜日は仕事があって来られなかったので、逃した格安品があるかもしれない。

　来年こそ１日目に来よう、と思ったが、なんかこういう決心ってオバサンじみているなあ。　私はオバサン化しているのか？？

１１月３０日（土）　事情があってはっきり書くわけにいかないのだが、高校の歴史教師にはかなり問題のあるのが含まれているなと、本日改めて痛感した。

　実は７月、今年度前期の１年次向け教養演習の最終日、学生に授業の感想を自由にしゃべらせたときも、同じ印象を抱いた。　そして、問題教師の言うことを真に受ける学生は、出来の悪いのに多いということも・・・・・・。　

　まあ、昔から社会科の教師というのはイデオロギー色の強い人間がいたもので、今も昔もということだろうか。　私の中学時代の社会科教師も共産党シンパで、自衛隊は違憲だから入るな、などのプロパガンダを授業中にしょっちゅうやっていた。

　だがしかし、その教師が担任をしていたクラスの成績上位の或る生徒は、のちに地域の進学校から防衛大に入り、自衛隊に入隊した。　生徒と教師の関係の、きわめて健全な （笑） 例と言うべきであろう。　教師の言うことを真に受ける生徒は、概して頭が粗雑なものである。　これは別段歴史に限らない。　大学での歴史以外の勉強でも同じことである。

　したがって、くれぐれも私の言うことを信じないように （笑）。

１１月２６日（火）　午後７時からりゅーとぴあで、ヴァレリ・ゲルギエフ指揮、キーロフ歌劇場管弦楽団の演奏会を聴く。　プログラムは、オールロシアもので、ムソルグスキーの歌劇 「ホヴァーンシチナ」 から前奏曲 「モスクワ河の夜明け」、同じく 「はげ山の一夜」、ボロディンの交響詩 「中央アジアの草原にて」、バラキレフの 「イスラメイ（東洋的幻想曲）」、リムスキー=コルサコフの 「シェエラザード」。　アンコールは、リャードフの 「魔法の湖」 と、リムスキー=コルサコフの歌劇 「雪娘」 より 「道化師の踊り」。

　満席ではないものの、それに近い入りであった。　圧巻はやはり最後の「シェエラザード」で、コンサートマスターのヴァイオリン独奏の素晴らしさも相俟って、しばし恍惚たる気分にさせてくれた。　バラキレフや、アンコールのリャードフの曲の神秘的な表現も悪くなかった。

１１月２３日（土）　休日だが、朝から新潟大でドイツ語検定試験の監督をする。　いわゆる独検で、春秋２回行われており、秋はいつも勤労感謝の日と決まっている。　そして新潟県の会場は新潟大と決まっているのである。　

　試験室には２教室が充てられているが、私は午前中は４級、午後は３級の監督をした。　４級は８０名余、３級は７０名弱の志願者があったが、４級は２割、３級は１割が欠席。　独検ができて１０年程度しかたっていないが、以前は新潟では４級の受験者は百数十名もいて教室も２つ使ったものだった。　長期低落傾向は否めない。

　４級ではあらかじめ注意しておいたにもかかわらず、試験中ケータイを鳴らした女の子がいた。　それも、１時間の筆記試験中に２回鳴らすのだから、どういう神経しているんだ、と怒鳴りたくなる。

１１月１４日（木）　ドイツ語を教えていると （ドイツ語だけではないが）、時々考え込む現象に出会う。　本日もそうだった。

　ドイツ語の受動態を前の時間に教えたので、この日は練習問題をやらせたのだが、或る学生は 「誰がこのＥメールを私に送ったのですか？」 という意味のドイツ文を受動態に変えよという設問に対して、「このＥメールは誰かによって私に送られました」 というドイツ文で答えていた。

　おかしさに気づかせようとして、日本語だとどうなるの、と、まず日本語で正しく受動態に直させようとしたのだが、できない。　「誰がこのＥメールを私に送ったのですか？」 という日本語の受動態は、「このＥメールは誰かによって私に送られました」 だと言うのである。

　こうなると問題は、言葉ではなく、思考力そのものである。　理工系学生のクラスではあるが、重症だと言わねばならない。　処置なしかな、と思ったが、ためしに 「誰がアメリカ大陸を発見しましたか？」 という日本語を受動態に直すとどうなるの、と問うたら、今度は 「誰によってアメリカ大陸は発見されたのですか？」 と正しく答えてくれた。

　意味上のわかりやすさと、構文把握ができるかどうかは、連動しているのであろう。

１１月１３日（水）　午後７時から、りゅーとぴあにて、エストニア・フィルハーモニック室内合唱団の演奏会。　ポール・ヒリアー指揮。　曲目はすべてアカペラで、ジョスカン・デ・プレの 「サルヴェ・レジーナ」、ジェズアルドの 「３つの聖なる歌」、ペルトの 「勝利のあとで」、ボルトニャンスキーの 「主よ、わが終わりをお知らせください」、ガルッビの 「肉体をまとい、あなたは眠りにつきました」、サルティの 「いまや天の御力が」、ブリテンの 「聖チェチーリア讃歌」、スケンプトンの 「起きて、いとしいひと」（日本初演）、ティペットの「５つの黒人霊歌――オラトリオ《われらが時代の子》より」。　アンコールが、エストニア民謡を２曲、「おお雨、わが兄弟よ」 と 「樫の木よ、なぜ泣くの」。

　２年前に続いての来日公演。　アカペラによる見事な歌声を披露してくれるのだが、取り上げた曲目は１５世紀から現代曲までと幅広い。　それだけに聴く側にも多様な感性が要求される。　私としてはボルトニャンスキーの曲が一番楽しめました。　Ｄブロック２列２６番にて。

１１月１２日（火）　２限の３年次向け演習で、読んでいる本に 「バベルの塔」 という表現がでてきたので、４人いる学生に意味を知っているか訊いてみたが、誰も知らない。　阿刀田高が新潮文庫から出している 『〜を知っていますか』 シリーズを読んでおくよう言ったけど、本当に読むかどうか。　この種の基礎的な素養の欠落はどうすればよくなるのだろうか？？？？

１１月９日（土）　本日は、東京で買ってきたＣＤの中から、ヴァイオリニストのマキシム・ヴェンゲーロフを聴く （高田馬場の中古ＣＤ屋で購入）。　ベートーヴェンの「春」、モーツァルトの変ロ長調Ｋ．３７８ソナタ、メンデルスゾーンのヘ長調ソナタが収録されている。

　ヴェンゲーロフはすごい、という噂だけは聞いていたが、ＣＤを買ったのはこれが初めてである。　うーむ、これは噂に違わぬ演奏ですね。　音が輝かしいと同時にしっかりしているし、解釈も奇をてらったところがなく堂々と正攻法で行っている。

　まあ、演奏家というのは生で聴いてみないと分からないが、ヴェンゲーロフは生で聴いてみたい演奏家に入れておこう。

　午後、カー用品店でクルマにＣＤプレイヤーを取り付けてもらう。　私が今乗っているクルマはトヨタのコロナ・プレミオ１８００で、４年半前に購入したのだが、その時はカセットとラジオだけで、ＣＤプレイヤーは付けなかった。　カセットデッキでむかしＦＭから録音したクラシック音楽のテープを聴いていたのである。　以前はＦＭ放送をよくテープに録音していたので、そのストックを消化するという意味もあった。

　しかし最近は怠惰になって、ＦＭエアチェックは全然していない。また、クルマのカセットデッキの調子がこの頃良くないのに加え、購入してもなかなか聴けなかったり、聴いても１回だけ、というＣＤが増えてきたので、この際、クルマの中にいる時間を利用してＣＤを聴こうと思い立ったのである。

　というわけで、クルマの中では、カセットよさらば、ＣＤよこんにちは、ということになりました。　

１１月８日（金）　今回の東京出張ではＣＤを新品・中古でかなり購入してきたので、少しずつ聴いている。

　昨日は、メロス四重奏団によるシューベルトの弦楽四重奏曲第１５番ト長調Ｄ．８８７を聴いた（秋葉原の石丸電気で購入）。　シューベルトの四重奏曲というと一般には 「死と乙女」 というニックネームで知られる第１４番が有名で、「ロザムンデ」 の愛称のある第１３番がそれに次ぐけれど、私はこの第１５番が一番好きである。　彼の弦楽五重奏曲と並んで曲想のスケールの大きさという点で、晩年のシューベルトのものすごさを示す大傑作だと思う。

　今までは主としてアルバンベルク四重奏団のＣＤで聴いてきたのだが、この四重奏団の演奏は （これに限らずそうだが） 変に肩に力が入ったところがあって、私は必ずしも好きではない。　それで別の演奏をと思って買ってきたのである。

　聴いてみると、アルバンベルク四重奏団よりは肩の力が抜けているが、一方でこの曲の気宇壮大さを十分に表現し得ているかというと、疑問なしとしない。　曲が大きすぎて、生身の演奏家では完全な表現が困難なのだろうか。

　さて、今夜は、アン・アキコ・マイヤースのヴァイオリンによるＲ・シュトラウスとフランクのソナタを聴いた （高田馬場の中古ＣＤ屋で購入）。　が、イマイチである。　

　Ｒ・シュトラウスのソナタはチョン・キョンファのＣＤも持っているが、マイヤースはチョンに遠く及ばない。　フランクも、ドライな演奏で、まあこういう弾き方もあるかなとは思ったが、さほど説得力を感じない。　アン・アキコ・マイヤースは一時期かなりもてはやされたと思うのだが、やはり最近流行のヴィジュアル系クラシック奏者に過ぎなかったのだろうか？　ヴィジュアル系は、若さが失せれば捨てられるだけですからね。

１１月７日（木）　９月に日本独文学会が新潟大で開催されたが、先週その決算報告が出たので、某国立大に勤務している学生時代の先輩にコピーを送ってあげた。　その国立大で来年秋に独文学会が開催される予定だから、参考にしてほしいと思ったのである。　本日、先輩からメールで礼状が届いた。

　独文学会は春と秋の年２回で、秋は東京以外の都市で開催されるのが通例である。　昨秋は松本市の信州大学で開催されたが、そのときの校舎使用料はわずか３千円程度であった。　今回の新潟大では、校舎使用料は９万円、つまり信州大の３０倍もかかった。

　ところが、先輩の勤める某国立大では、数十万円かかる見通しだという。

　同じ国立大なのにどうしてこんなに違うのかというと、数年前に文科省が国立大の施設使用料を自由化したため、大学によってはべらぼうな使用料を設定したということらしい。

　冗談ではない。　国立大の管理責任者は、学会を営利団体と勘違いしているのではないか。　特に文系の学会というのは零細でカネもなく、主として学会員の払う会費でまかなわれている。　企業からの寄付金がかなり見込める理系の学会とはわけが違うのだ。　

　実際、独文学会では、このままでは独立行政法人化後は国立大で学会を開催できなくなるのでは、という話が出ているという。

　しかし、問題は文科省による自由化や独立行政法人化ではないと思う。　学会の開催という非営利的で公的な行事に対してべらぼうな校舎使用料を一律に課してしまう国立大学当局の見識のなさ、が一番問題ではないのか。　

　日頃から文科省の文教政策を批判している （その点では私も人後に落ちないが） くせに、肝心の自分が文教を営利手段としてしか見ていないことがこれで露呈したわけだ。　これでは、文科省批判も説得力を持たないだろう。

１１月６日（水）　午前中、上野の西洋近代美術館で 「ウィンスロップ・コレクション」展覧会 を見る。　アメリカのハーヴァード大学のフォッグ美術館に所蔵されているコレクションで、これまで門外不出だったのが、今回はじめて、東京やヨーロッパで公開されることになったのだとか。

　大学がこういう美術品のコレクションを持っているというのは、日本では芸術系の大学を別にすれば余り聞かない。　アメリカでは金持ちがこの種のコレクションを大学に寄付する習慣があり、なおかつ大学がそれを活かすだけの度量とシステムを持っているからだろう。　日本の国立大だと、最近は退職教授が蔵書を寄付しようとしても置き場がないという理由で断られるらしい。　日本の大学がいかに貧しいかが分かるではないか。

　見てみると、ラファエル前派やビアズリーなど、やはり比較的新しい作品が多いようだ。　５００円出して作品解説を聴けるミニレコーダーを借りたが、解説を吹き込んでいる女性アナウンサーは、ラファエッロを誤ってラファエットと発音していた。　ラファエッロを知らないわけだ。　とんだところで教養のなさがバレましたね。

　この展覧会を見るのに１時間１０分ほどかかった。　見始めたのが１０時半で、昼から人と会う約束があったので常設展は見られない。　残念。

　神保町で昼に人と待ち合わせて昼食をともにし、楽しいひとときを過ごすことができた。　西脇順三郎風に言うと、宝石のような時間といったところ。

　そのあと日比谷で映画を見てから新潟に戻る。　発車間際の新幹線に乗ったので、最初禁煙車が満員で、やむを得ず喫煙車に席を確保。　むかしは禁煙車なんてなかったから列車内の紫煙は特に気にならなかったが、禁煙車に慣れてしまうと喫煙車はやはりキツい。　　

　さいわいにして熊谷で多少空いたので、禁煙車に移ることができた。　高崎では大量に人が下車し、車内はがらがらとなる。　東京発が１８時４０分で越後湯沢まで各駅停車の新幹線だからということもあるが、それにしても新幹線通勤客は相当に多いわけだ、と実感しました。

１１月３日（日）　昨日から東京に来ているが、今日は夜に東京駅で友人３人と待ち合わせ、近くの店で酒を飲みながら歓談する。　３人とも高校まで私と同級だった人たちで、今は首都圏で理系サラリーマンをしている。　

　話を聞くと、一人は最近勤務先をリストラされて、別の会社で単純作業に従事しているが、そのことを家族に秘密にしているとか。　５０歳の男はつらいよ、といったところか。　また別の一人は、気づいたら自分の部署に年長者が二人しか残っていない、と話していた。　老社員は死なず、ただ消え去るのみ、といったところだろう。　５０歳前後になるとサラリーマンは老社員の仲間入りをするわけである。　

　人ごとではない。　こちらも、大学が独立行政法人になったらどうなるか分かったものではないからである。

１０月３０日（水）　新聞で坂本多加雄氏の訃報に接する。　学習院大の教授で、論客として活躍されてきた方である。　まだ５２歳、これからの仕事が期待される学者だった。　優秀な人は若死にするのだろうか。

　私は氏の 『知識人――大正・昭和精神史断章』（読売新聞社） を演習の教科書に使ったことがあり、『新しい福沢諭吉』（講談社現代新書） と 『国家学のすすめ』（ちくま新書） も氏ならではの好著という読後感を持っていた。

　ツンドクになっていた氏の 『歴史教育を考える』（ＰＨＰ新書） を読み始める。　謹んでご冥福をお祈り申し上げます。

１０月２８日（月）　夜、Ｈ卓球クラブに練習に行ったら、私を含めて５人しかいない。　ここはふだん少なくても８人程度は来るので、５人というのは珍しい。　荒天のせいだろうか。　荒天と言っても真冬と比べればどうってことない天気なんだが。

　しかしこのクラブには新潟卓球界中高年三大美人と私が勝手に呼んでいる御婦人が二人まで所属しており、本日はそのうち一人が来ておられた。　練習日は週２回あるが、この方は月曜しか来ない。　そして月曜なら必ず来るとも限らないのである。

　美人と一緒に卓球をやる、また楽しからずや。　人生、捨てたものじゃないと勝手にいい気分になって帰宅しました。　

１０月２７日（日）　音楽会のハシゴをする。　まず、午後２時からネーベル室内合奏団の第５４回定期演奏会。　音楽文化会館。　プログラムは、パーセルの組曲「アブデラザール」、ジェミニアーニの合奏協奏曲「ラ・フォリア」、ムファットの合奏協奏曲第２番、リュリのコメディ・バレ「町人貴族」の音楽。　アンコールに、最初にやったパーセルの組曲の第２楽章が演奏された。

　ネーベルはバロック期の音楽を積極的に取り上げており、特に今回は意欲的なプログラムで注目された。　特に後半はリコーダ奏者を２人加え、この奏者が３種類の縦笛を持ち替えながら演奏するので音色の変化を楽しむことができた。　前回の演奏会はたしか弦楽合奏の曲だけで、単調な感じがしたので、その意味でも今回のプログラムは評価に価する。

　ただ、弦の合奏能力はもう少し必要な気がする。　アマチュアの団体ではあるが、敢えて要望しておく。　これは奏者のせいだけでなく楽器のせいもあるかも知れない。

　余談だけど、チェロの渋谷陽子さん、美人ですね。　今度はいつお目にかかれるかな。

　午後５時からは、東京交響楽団第１８回新潟定期演奏会。　りゅーとぴあコンサートホール。　大友直人の指揮、森麻季のソプラノ、田中勉のバリトンで、フォーレのレクイエムとフランクの交響曲。　アンコールはグノーのバレエ音楽 「ファウスト」 より ”トロイの娘の踊り”。

　フランスの名曲を二つ揃えた演奏会だけど、３階席の脇の方はがらがら。　プレトークで指揮者の大友氏が話をして、新潟定期演奏会で同じプログラムが２日連続でできるようになれば、と言っておられたが、これでは夢のまた夢じゃないかしらん。

　定期会員は１１００人くらいいるそうだが、やはりその都度チケットを買う人間が少なすぎるのだと思う。　私だって定期会員になったのは今年からで、それまではプログラムを見ながら聴くか聴かないかを決めていたのだ。

　それと、３階の現行Ｃ席はＤ席にしてしまって、安い値段で提供してはいかがだろうか。　現在、東響の新潟定期ではＤ席 （通常、１５００円） だけは毎回売り切れているようだが、これはＤ席が安いからだけではなく、数が少なすぎるからだ （２０席もない）。　といってＣ席だと料金も４０００〜４５００円となって、Ｄ席と差がありすぎる。　どうせ客が入らないなら、３階のＣ席はＤ席に格下げして安い料金で学生や、ふだんあまりクラシックに馴染みのない人に沢山入っていただく方がいいのではないかと思うのだが。

１０月２５日（金）　ちょっとした出来事があった。　事情があってボカして書くしかないのだが、まあ、一般論としてお読みいただきたい。

　最近の少子化で、大学は学生を確保するのに必死になっている。　いきおい、学生＝お客様、という論理が幅を利かせるようになっている。

　たしかに講義が非常に下手、えこひいきが露骨、評価の基準が不明、といった大学教師はいるもので、そういう輩にはそれなりの再教育を施すことも必要ではあろう。

　しかし、大学教師が神様でないのと同様に、学生も神様ではない。　お客様は神様ですというような演歌歌手みたいなことを言っていたのでは、大学は大学ではなく、保育園になってしまう。

　「学生のために」 というような論理を振りかざす輩は、実は 「ために」 の内容を理解していない。　「学生のために」 とは、「学生を喜ばせるために」 ではない。 「学生の学力を高めるために」 なのである。　そこが、普通のサービス業と大学との大きな相違点なのだ。

　しかし少子化で学生数が減ると、学生を大事にするあまり、その辺が分からなくなる。　また、大学教師はだいたいにおいて世間知らずで人間を見る目がない。　少子化により学生の質が低下すると、不良じみた学生も入学してくるわけで、不良のズルさに通じていないとやっていけないのであるが、人間を知らない大学教師は不良の二枚舌にあっさり騙されてしまう。

　私は不良や二枚舌が必ずしも悪いとは思わない。　不良や二枚舌の人間というのは必ず一定数は世の中にいるのであり、そういうものと認識しつつ付き合えばいいだけの話である。　

　ここで大事なのは、成績の良し悪しと、学校という制度に馴染む馴染まないは別物だということである。　前者を学力偏差値、後者を、学校文化偏差値と呼ぼう。　学力偏差値と学校文化偏差値は一致しない。　このことが案外理解されていない。

　私の体験を語ろう。　私は地方都市に育ち、その地区の進学校と呼ばれる公立高校に進んだ。　進学校と言っても地方都市のことだから、中学で成績が上位１５パーセント以内に入っていれば受かるのである。

　すると、中に不良も混じっている。　授業をサボったり教師に反抗したりしている生徒だ。　そういう生徒の中にも、生まれつき頭がいい奴はいるものだ。　中学程度のレベルの教科目なら、そういう生徒はろくに勉強せずとも上位１５パーセントの成績を修めてしまう。　つまり、学校文化偏差値は低いが、学力偏差値は高い人間ということになる。

　逆もある。　学校が好きで、授業も真面目に出、一所懸命勉強しているのに、成績がどうしても上位１５パーセントには入らない生徒である。　つまり、学校文化偏差値は高いが、学力偏差値は低い人間ということだ。　

　人間とはこういうもので、学力が高いから学校文化に馴染むとは限らない。　また、成績がいいから、誠実な人柄で虚言癖がないとも限らない。　教師を務めるからには、最低このくらいの認識は持っていたいものだ。

１０月２４日（木）　午後、生協の書籍部をぶらぶらしていたら、後期教科書が積んである台に、通俗心理学書で名を売っている某女史の 『ぷち・ナショナリズム症候群』 なる本がおいてあり、人文学部の１年次向け教養演習で二人の先生がこれを教科書に指定していると知って、愕然とした。

　私はこの本は出たときに立ち読みでざっと目を通しただけだなのが、つまらない本だなと思った。　これは私だけの感想ではない。　こちらもどうぞ。

　http://www.ywad.com/books/1274.html

　要するに、内容的に２０年は古いんだね。　昔で言えば日高六郎程度なので、日高が呉智英に批判されてから１５年以上たっているのに、まだこんな本が出回っている。　そしてそれが大学教師に教科書として採用されてしまう。　無論、批判的に読むという意味で教科書に指定する場合もあるだろうが、批判するにしてももう少しレベルの高い本を選んで欲しいものだ。

　これじゃ新潟大学のレベルは下がりっぱなしになりそう。　学生も気の毒だ。　

１０月２０日（日）　昼過ぎから、浜浦小学校体育館にて、私の所属しているＮ卓球クラブと、Ｈ卓球クラブとの親善試合。　年２回行われている行事である。　私個人としては団体戦は３戦全敗、であった。　団体戦の後の親善ダブルスは３勝１敗だったが、これはパートナーが強かったからで、いばれない。　とほほほ。

　夕方から某中華料理屋で懇親会があったが、あちらの会長さんから、この行事は年々参加者の平均年齢が上がっているという指摘があった。　ごもっともである。　本日の参加者は、最も若い人で４０代半ばなのである。　上は７０歳を越えている。　せめて３０代の参加者が欲しいところだ。

　どなたか、入会しませんかあ？？？

１０月１８日（金）　昼からいつものように敬和学園大に非常勤に出かける。　今年度は非常勤控室でいつもフランス語のＭ先生と一緒になるのだが、先生は５５歳を越えたので定期昇給がストップして、とぼやいておられた。　公務員は５５歳までは定期昇給があるが、５５歳で打ち止めとなる。　加えて、周知のように今年度の人事院勧告は基本給引き下げを打ち出している。　まさに冬の季節である。

　と書くと、民間企業だって厳しいんだという抗議の声が寄せられそうで、それはその通りなのだが、われわれ大学教師は年齢のわりには子供が小さいという事情がある。　Ｍ先生もそうだし、ワタシも５０歳だけれど子供が大学に進むのはこれからなのである。

　大学教師は、結婚という点では早いか遅いかどちらかに偏しがちである。　早い人は、学生 ・ 院生時代に相手を見つけてさっさと結婚してしまった人である。　逆に遅い人は、定職に就いてから結婚した人である。　大学教師は事実上は大学院を出ないとなれないし、また大学院を出てもすぐにはポストがない場合も多いから、定職に就く年齢が遅くなる。　したがって就職してから結婚するとなると、結婚年齢も高くなるのである。　（以上は男性の場合。　女性の場合は未婚で通す人も多い。　これはこれで問題ではある。）

　Ｍ先生はワタシより６歳年長だけれど、新潟大に定職を得たのはワタシより後である。　したがって結婚年齢もかなり高かったわけで、５６歳とはいえお子さんにカネがかかるのはこれからということになる。

　それでも定職を得れば最初から高給取り、というならまだしも、そうではないので、なお苦しいわけである。

　こないだノーベル化学賞をとった田中耕一さんは、４３歳の主任で年収８００万円というのが話題になったけれど、国立大教師が４３歳だと、大学院を終えてすぐに定職に就き順調に助教授 ・ 教授と昇任し、加えて大学院も担当しているという人でそのくらいだろう。　が、こういう人の数は必ずしも多くない。　むしろ４３歳だとまだ助教授というケースが多いからこれより低いし、定職に就くのが遅れたり助手時代が長かったりするとさらに低いというのが実態である。　

　だから、国立大教師からすると田中さんはノーベル賞を取らずとも高給取りということになるのです。　

１０月１７日（木）　午後７時から、りゅーとぴあコンサートホールでトヨタ・マスタープレイヤーズ・ウィーンの演奏会。　ソプラノ＝リカルダ・メルベート、チェロ＝古川展生。　

　曲目は、「トヨタ・マスタープレイヤーズ・ウィーン」 のための前奏曲 「イントラーダ」、モーツァルト： 「コシ・ファン・トゥッテ」より序曲、モーツァルト： 「コシ・ファン・トゥッテ」 より“恋人よ許してください”、モーツァルト： 「フィガロの結婚」 より “楽しい思い出はどこへ”、ハイドン： チェロ協奏曲第１番ハ長調、ベートーヴェン： 交響曲第７番。　アンコールはモーツァルト： 「フィガロの結婚」序曲。　なお、休憩時間にロビーで、管楽器奏者８名によりモーツァルトのセレナード第11番変ホ長調K.375第1楽章が演奏された （ここの部分は、Ｔｏｍｏさんのサイトの掲示板に寄せられた情報に依っています）。

　この小編成のオーケストラは、ウィーン・フィルの精鋭メンバーにより構成されている。　したがって言うならばミニ・ウィーン・フィルの演奏会であるわけだ。　トヨタのメセナ活動により、こういう演奏会が廉価で （Ｓ席５０００円） 聴けるのは有り難いことである。　トヨタ様、感謝します。　もっとも私は現在トヨタの車に乗ってますんで、まあお互い様（？）かな。　

　私はウィーン・フィルそのものを生で聴いたことがないのだが、今回このオケを聴いて、特に管楽器の音が柔らかいのに感心した。　ここはウィーン・フィルならではといったところ。　それに比べると弦は、ところどころやや合奏がルーズになるようだった。　これもウィーン・フィルならではかな。　

　私としては、メルベートが歌ったモーツァルトのアリアの２曲目と、ベートーヴェンの第２楽章の盛り上がっていくあたりが特に良かった。　ハイドンは、古川のチェロがかなり現代的で硬い音づくりをしていて、バックの柔らかい音楽と齟齬を来しているようだった。　もっとも、コンチェルトはこういう齟齬がかえって面白いという見方もできるので、だからダメだと一律には決めつけられない。　バックと同じ傾向の独奏者じゃ馴れ合いみたいでつまらないとも言えよう。　私としては、これも一興と考えたい。

　会場はほぼ満員。　９５パーセントくらいの入りか。　最近のりゅーとぴあのオーケストラコンサートとしては大入りであろう。　Ｃブロック２列１５番 （正面ほぼ中央） にて。

１０月１２日（土）　午後６時から、だいしホールにて、テディ・パパヴラミのヴァイオリンリサイタル。　ピアノ伴奏は田中幸治・新潟大助教授。　

　素晴らしいリサイタル！　今年になってから聴いた諏訪内晶子とミドリがともに音量不足を感じさせたのに対し、（会場の大きさが違うから比較は無理だとはいえ） ピアノに全然負けないしっかりした音で、バッハの無伴奏パルティータ第２番、イザイの無伴奏ソナタ作品２７−３、サラサーテのカルメン幻想曲、フランクのソナタを弾いてくれた。

  音に力があるので、バッハ、そして他の曲でも力感あふれる楽章に特に感銘を受けた。　アンコールは用意していなかったらしいけど、拍手が止まないのでカルメン幻想曲の最後のあたりをもう一度弾いた。

　これで２千円は安すぎる！

１０月１１日（金）　夜７時から、りゅーとぴあコンサートホールにて、バーバラ・ボニーのソプラノリサイタルを聴く。　ピアノ伴奏は、マルコム・マルティノー。　曲目は、シューマンの「詩人の恋」全曲、後半はシューベルトの三大歌曲集から数曲と、リストの歌曲を数曲。　アンコールはシューマン「くるみの木」とリスト「おお夢に来ませ」。

　最初は可もなく不可もなしだなと思いつつ聴いていたのだけれど、後半調子が出たのか、良くなってきた。　アンコールで最高といったところ。

　終演後、サイン会があったので、プログラムと買ったＣＤにサインをもらって満足して帰宅しました。

１０月９日（水）　１限、教養の 「西洋文学」 の実質的な第一回授業。　ところが向かい側の建物で改修工事をやっており、ドリルの音がものすごくやかましい。　教室が足りないこともそうだが、何だって新潟大学ってのはこうなのだろう。　ふだんの授業や研究のために環境を保つという配慮こそ大学が第一になすべきことなんだが、それが全然分かってないのだ。　多少の騒音ならともかく、ドリルを使うような工事は夏休みか春休みにやってもらいたいものだ。

　ちなみに、この日は教授会もあったのだが、独立行政法人化後、文科省の役人をどういう風に受け入れるかを大学として考慮中、なのだそうだ。　ロクなことをしない文科省のバカ役人なんぞいりませんよ。　自前の職員を育てた方がよほど有益。　いったい何のための独立行政法人化なのだ！？　国立大の一番の弊害は、文科省のバカ役人なのだからね。

１０月８日（火）　今日は２限と４限に後期第１回目の授業があり、聴講受付をする。　２限は３・４年次向けの専門演習。　もしかすると誰も来ないのではないかと恐れていた （或いは、期待していた） が、４人来た。

　誰も来ないのでは、という予想にはそれなりに理由があってのことである。　昨年度受け持った２年次向け基礎演習には誰も来なかったのである。　正確には留学生が一人来たが、日本人学生が誰もいないのにショックを受けたらしいので、他の基礎演習に鞍替えするのを妨げなかった。　したがって結局、基礎演習の授業は不成立となったわけである。

　昨年度は、他の授業でも 「今年の２年生はダメだなあ」 と実感することしばしばであった。　その昨年の２年生が今年３年生になって専門演習をとりにくるわけだから、昨年度の二の舞で誰も来ないのでは、と予想したのであった。　（今年度前期は、私は専門演習は受け持っていない。）

　その予想がはずれたわけだが、それが吉と出るか凶と出るかは、しばらく演習をやってみないと何とも分からない。　

　そして４限の 「テクスト批評論」。　これは講義で、事前のコンピュータによる入力では２１人が登録していた。　ところが、教室に行ってみたら１１人しか学生がいない。

　ふつう私は第１回の授業では評価の方法や授業の進め方などを説明するだけで終わりにするのだが、この授業に限っては第１回目も導入程度の講義をするつもりでいたのである。　それで、あらかじめコンピュータによる入力で２１人が登録しており、入力していない学生も多少は来るかもしれないということで、プリントを３０枚用意していったのが、半分以上余ってしまった。　紙資源の無駄ですなあ。

　入力していながら来ない学生は、経済学部の学生に多かった。　私は他学部の学生でも授業内容に興味を持ってとりにくる者なら歓迎するが、興味を持っているのに第１回目の授業に来ないということは考えられないから、要は 「とりあえず登録、実際は取り消し」 という無責任な学生が経済学部生に多いということであろう。　

　ほかに、法学部の学生、そして肝心の人文学部学生にも同様の者が２、３名ずついた。

　コンピュータによる授業登録は今年度から始まったわけだが、今回のような現象を始め、どうも色々問題があるようだ。　入力側の条件を厳しくしないといけないのではないか。

１０月６日（日）　午後２時から、新潟駅近くの花園カトリック教会で、「秋のオルガンコンサート」（新潟オルガン研究会第３２回例会）を聴く。　

　ムッファトのトッカータ第６番、ヘンデルのリコーダソナタ作品１−７、ブクステフーデのプレリュードBuxW139、バッハの小フーガBWV578、パーセルの歌曲「もし音楽が恋を養う糧ならば」、「あの人が私から逃げてしまう」（劇付随音楽「オーレング・ジーブ」より）、「今や太陽の光も薄れしからには」、モーツァルトのアンダンテ、Ｋ．６１６、Ｊ・アラン「空中庭園」、Ｆ・ペータース「めでたし海の星」によるトッカータ。

　というわけで、オルガンだけでなく、リコーダや歌曲も含めての解説の付いた楽しい演奏会でした。　八百板正己氏をはじめ数人の演奏家が登場。　ただし技倆は人により差があったよう。

　帰り、石丸電気に寄ったら、改築のためクラシックＣＤが激減。　先日来たときは改築はすでに始まっていたが、４階のＣＤ売場には入れたのに、今日は１階のみ営業。　憮然として店を出る。

１０月３日（木）　夜７時から、りゅーとぴあでボルティモア交響楽団演奏会。　指揮はユーリ・テミルカーノフ、ピアノ独奏は小山実稚恵で、ウェーバーの 「オベロン」 序曲、シューマンのピアノ協奏曲、ブラームスの交響曲第４番。　アンコールは滝廉太郎の 「荒城の月」 とワーグナーの 「ローエングリン」 第３幕への前奏曲。

　このオーケストラは私は初めて聴いたけど、アメリカの中堅オケといったところか。　下手ではないけどどことなく大ざっぱだ。　ブラームスの第１楽章の終わり付近とか、第３楽章はそれなりに迫力があって悪くないと思うが、ブラームス最後の交響曲の陰りというか鬱屈のようなものは感じられない。　シューマンでは小山実稚恵のピアノに彼女なりのコンセプトが感じられなかった。

　アンコールの２曲を聴いて、これが彼らの本音なんじゃないか、という気がした。　つまり、セミクラシックやポップスをやるとそれなりに楽しい演奏を聴かせるという意味で。　シューマンやブラームスみたいな一ひねり必要な曲には向いていないのかも。

　会場の入りは７割くらいか。　座席はＣブロック６列２０番 （正面中央）。

１０月２日（水）　今日から後期の授業開始。　後期の水曜日は、１限に教養・ドイツ文学の講義があるので早起きしなくてはならない。　定員１５０名の授業だが、講義室に行ってみたら３０名程度しか学生がいない。　１限は専門の授業とあまりかち合わないから学生は多いだろうと予想していたのだが、拍子抜け。　ドイツ文学、或いはワタシによほど人気がないのか、或いは他の授業と重なっているからなのか、１限を避ける学生が多いからなのか・・・・・・・。　

　東京で買ってきたＣＤのうち１枚を聴く。　ジャン・ジルのレクイエム。　ジルは１７世紀フランスの作曲家だが、聴いてみるとヘンデルみたいな曲の作り。　ヘンデルより１７年前に生まれているから、こちらがご本尊なのかしらん。

１０月１日（火）　夕方、日比谷で映画を見てから新幹線で新潟に戻る。　台風が近づいて風雨が激しくなっており、有楽町駅から映画館に行くまでのあいだにかなり濡れてしまった。　それで映画を見た後は地下道を通って有楽町駅まで行ったのだが、地下道は有楽町駅の手前で終わりになるからどうしても短距離、外に出なくてはならない。　そこで傘をさしたら、強風で壊れてしまう。　新潟は風が強いところだから傘はよく壊すのだが、東京で壊れたのは初体験か。　

９月３０日（月）　午前中の新幹線で上京。　夜、有楽町駅近くの店で、高名な評論家のＮ氏とお話しする。　Ｆ社があつらえてくれた席である。　詳細は略すが、Ｎ氏とは一度お会いしてみたいと思っていたので、貴重な機会であった。

　２次会で近くのカラオケスバーに行く。　ここで旧友のＨ君と３８年ぶりで再会する。　彼は子供の頃、双方の父が同じ会社に勤めていた関係で同じ社宅内に住んでおり、また小学校５・６年のときは同じクラスでもあった。　一緒に中学に進むはずが、彼の父が突然東京に転勤となり、以来、たまに消息を聞くことはあったものの、顔を合わせる機会はなかった。　大学を出てからＦ社と同系列の新聞社に就職したとは聞いていたのだが、再会の機会があろうとは・・・・・。

　それにしても二次会がカラオケというのは、新潟も銀座も同じですなあ。　Ｎ氏は意外に声量があり歌も下手ではないが、６０代半ば過ぎというお年のせいか （失礼！） リズム感やテンポ感はもう一つのようだ。　歌と伴奏がしばしばずれる・・・・・・。

９月２９日（日）　昨日に引き続き独文学会。　私は、午前中、研究発表の司会を担当した。　学会は一応午前中でおしまいだが、いくつかの分科会は午後に開催され、またそれ以外の会場は午後に後かたづけをしなくてはならないので開催校の人間は大変である。　机を動かしたり、肉体労働。　しかしわけの分からない研究発表を聞くより、ある意味、健康かも。

　夜、シュトルム協会の懇親会を内野駅前の鮨正で開く。　私を含めて９名参加。　シュトルム協会は独文学会員をメインとした小さな研究会で会員数はおよそ３０名。　独文学会に合わせて分科会の形で会合を開くのが通例である。　私は日頃はさぼりっぱなしなのだが、新潟在住の会員は私だけだから、こういう場合はご奉仕をしないわけにはいかない。

９月２８日（土）　今日と明日、日本独文学会が新潟大学で開催される。　開催校の教員はてんてこ舞いである。　私は比較的暇な業務だったのだが、それでも朝から晩まで入り口付近に控えていなくてはならず、疲れる。　

　大学時代の先輩と廊下で会ってよもやま話をしていたら、一緒についてきたドイツ人女性が日本海を見たいと言い出した。　そういわれると地元の人間としてはリクエストにお応えしないといけないという気になるじゃありませんか。　それで午後、暇を盗んで私のクルマに先輩とドイツ人女性を乗せて海を見に出かけた。　あいにくの雨で佐渡は見えなかったが、まあ満足していただけたようではあった。

　夜、ホテル・イタリア軒にて懇親会。　実は予定より参加人数が大幅に少ないと大赤字となり、その時は新潟のドイツ語関係教員でひとりウン万円ずつ負担しようね、という話になっていてハラハラしたのだが、幸いにして予定通りの人数が入って、ほっと一息。　また、この種の立食パーティでは食い物が不足することがよくあるものだが、そういうこともなく、さすがイタリア軒と拍手したくなった。

　唯一の欠点は、独文学会理事長の話が長かったこと。　２０分もしゃべり続けた。　乾杯の前の挨拶は短ければ短いほどよいという常識が欠けているんだなあ。　学者バカか。　途中、私が 「長げえなあ」 とつぶやいたら、前に立っていた日本人女性二人がびっくりしたように振り返った。　日本人って、おとなしい民族ですねえ。

９月２４日（火）　今日、新潟大の生協書籍部をぶらついていたら、中央公論社の新しい 『世界の歴史』 が数冊、再入荷していた （８月１日の記述を参照）。　学生諸君、店頭で見て、気に入ったら買ってごらん。

９月２０日（金）　ついに５０回目の誕生日を迎えてしまう。　うーむ・・・・・・。　

　３０歳になったときは、若さというやっかいなシガラミから逃れて居直って生きられるというような安堵感があった。　４０歳になったときは、取り立ててこれといった感慨もなかったが、振り返ると、３０代にかろうじてひっついてていた若さと完全に無縁になったということだったかもしれない。　しかし、４０代前半は３０代の延長のような気分で過ごしたが、半ばを過ぎると老眼の兆候が出てきたりで５０代が迫っているという気分が強くなった。　つまり、４０代は前半と後半とで分裂していたのではないか。　５０代はどうだろうか。

　５０歳になった記念に、古町のＣＤ屋でＮＡＸＯＳのＣＤを４枚買う。　マンフレディーニの合奏協奏曲集、フランクのオルガン作品集２枚、ベネヴォリのミサ曲。　ベネヴォリは、私は名前も知らなかったけれど、イタリア１７世紀の作曲家だそうだ。

９月１７日（火）　朝、ＦＭで吉田秀和の 「名曲の楽しみ」 を聴きながらクルマにて大学に向かう。　ベルリオーズの荘厳ミサ曲をやっていた。　この曲、私は初めて聴くが、出だしがきれいでなかなかいいじゃないかと思っていたら、次の楽章が 「幻想交響曲」 とまったく同じなので愕然。　うーむ。

　夕刻、小泉首相の北朝鮮訪問がらみで、北朝鮮に拉致されていた日本人の過半数がすでに死んでいるとのニュースが入る。　暗澹たる気分。

　北朝鮮を批判することは無論必要だが、今となっては容易すぎる。　むしろ、この問題や北朝鮮の本質について、日本の政治家や知識人やマスコミがどういうことを言い、何をやってきたかの検証の方が大事だという気がする。

９月１６日（月）　連休なので午前中は自宅で過ごす。　なぜか突然、シマノフスキのヴァイオリンソナタとヴァイオリン協奏曲２曲とをＣＤで立て続けに聴く。　シマノフスキはふだんから親しんでいる作曲家ではないが、こうして聴いてみると独特の雰囲気がある。　うん、悪くない。

　こういうふうに、聞き慣れない曲を聴きたくなるのは、多分、ここ数日涼しくなって秋めいてきたからであろう。　猛暑のさなかは、軽い聞き慣れた曲じゃないと聴く気がしない。

９月１４日（土）　昨日から急に涼しくなった。　そのせいか昼に熱いラーメンが食べたくなり （猛暑の間は食べる気がしない）、寺尾の行きつけのラーメン屋に久しぶりに行って大盛りを食べる。　５５０円。

　その後、寺尾駅の国道１１６号線側の古本屋Ｎに、これまた久しぶりに行ってみる。　１年ぶりくらいか。　店内の本棚の配置が変わっており、マンガ本が増えたのは時代の趨勢で仕方がないか。　ここは中学校の校長をされていた方が定年後に開いた店だが、さすがに店主も年をとってきた印象。　４冊買って、１０８０円。

９月１０日（火）　夜、Ｎ卓球クラブに練習に行ったが、常連が全然来ず、その代わりここのところ来ていなかった、言うならば珍客が２人。　こんな日もある。　

　一人はＭ氏で、病気のため２年前から休んでいた。　全快とはいかないが、良くなってきたので来てみたという。

　Ｍ氏には高校生と中学生の息子さんがおられ、二人とも新潟県内有数の卓球プレイヤーとして活躍している。　と書くと、Ｍ氏も昔卓球選手としてならしたので息子たちに仕込んだのだろうと思われるかも知れないが、実はまったく逆なのである。

　すなわち、最初御次男が小学生時代に黒埼町 （今は合併して新潟市の一部） のジュニア卓球クラブに入会。　それを見た御長男も刺激を受けてやり始め、最後にＭ氏自身も息子さんたちの姿を見てやりたくなり、４０代になってからラケットを握った、という順序なのである。

　昔は息子さんもＮクラブに練習に来ていた。　ご長男は中学の初めの頃はワタシに軽くあしらわれていたが、卒業の頃はワタシの手には負えなくなっていた。　御次男は当時は小学生だったので、技巧はあるがパワーがなく （同じスマッシュでも、小学生が打つのと大の男が打つのとでは威力が異なりますからね） ワタシに及ばなかったが、今は中学生だからワタシなどよりはるかにうまくなっているだろう。

　もう一人の珍客はＨ氏である。　他クラブのメンバーながら、ワタシがＮクラブに入会した８年前には時々こちらにも顔を出していたのだが、最近はご無沙汰であった。　８年前は新潟市市民大会男子Ｃクラスであったものが、現在は堂々のＡクラス。　ワタシがＤクラスから全然浮上できないのとは好対照。　氏はワタシより１０歳くらい年下だから、３０代半ばくらいからじりじりと実力を付けていったわけだ。

　氏と練習して、やはり勉強になった。　まず体で球を打つということ。　卓球というと、腕を振ってラケットで球を打つと思っている人もいるだろうが、腕の振りだけが目立つのは下手なプレイヤーである。　実際は、腰を軸として体を回転させるようにして打つのである。　氏が打球するのを見ているとそれがよく分かる。　腕が余り動かず、体全体で打っているから、わずかな動きでスピードのある打球ができるのだ。　ワタシも理屈では分かっているのだが、どうしても腕の振りで打ってしまう。　反省しきりであった。　　　

　次にツッツキ （ショートカット） の技巧である。　相手の左右深いところに送るだけでなく、ネット際ぎりぎりの浅いところにぽとんと落とすツッツキがあることを初めて知った。　このツッツキで相手を右前に引き寄せ、次に反対側である左サイドの深いところにスピードのあるツッツキを送ると、ワタシのようにフットワークの悪い選手はノータッチで抜かれてしまう。　ううむ。

　というような基礎練習を氏は１時間余り続けた。　ここも見習うべきところ。　下手な選手は基礎練習もほどほどにすぐにゲームに入ってしまう。　基礎練習をこのようにみっちりやってきたからこそ氏のＡクラス入りも可能だったのだと改めて感じ入った。

　多少プライヴェートになるが、氏は運動神経がいいだけでなく、均整のとれた体つきで顔も悪くないから女にモテそうである。　なのに約４０歳の今も独身。　２年前、約３０歳の独身女性が氏に惚れてしまった。　なのに氏はすげなく 「友達でいましょう」 と答えたとか。　（この情報は氏からではなく、他の筋から仕入れたものです。　念のため。）　ワタシも実はその女性を知っているのだが （彼女も一時期卓球をやっていたので）、結構美人ではあり、氏ももったいないことをする人だなあとハシタナイ感想を抱いてしまったのであった。

　氏は本日は、練習を始める前にラバーを張り替えていた。　シェークだから両面を張り替えると５〜６千円かかる。　卓球のラバーにも色々あって、最近では１枚５千円を越す超高級品まであるが、これは世界選手権や日本選手権に出るような人のためのもので、一般の卓球愛好家だと１枚３千円が限度であろう。　それにしても両面張り替えるのはお金がかかるのである。　練習終了後、体育館を出てみると、氏のクルマは地味な軽自動車であった。　独身貴族の優雅さなどうっちゃって、女にも目をくれず、仕事以外ではひたすら卓球にお金と時間をかけているのだろうか？？

９月７日（土）　万代シティに映画を見にいったら、映画館の近くで中古ＣＤ・ＬＰ市をやっていた。　入ってみたが、クラシックはＬＰのみでＣＤは全然ない。　ミレイユ・マチューのＬＰがないかなと思ったけれど、これもない。　そもそもフランスのシャンソンは、イタリアのカンツォーネなどと一緒くたにされて 「ヨーロッパポップス」 という分類になっており、わずか２箱分しかない。　ううむ、凋落が著しいねえ。

　しかしシャルル・アズナブールのＬＰが目にとまる。　「イザベル」 が入っているので買うことにする。　帰宅後、卓球の練習に行き、それから夕食をとったので、ＬＰに針を下ろすことができたのは夜１０時頃。　いかにもなつかしい！　

９月３日（火）　夜、Ｎ卓球クラブに練習に行く。　昨日もＨクラブで練習したので、二日連続。　最近では二日連続は久しぶりだ。　ところが一昨日からの猛暑のせいか、はたまた連続で疲労がたまっていたためか、Ａ氏と４セット、Ｎ女史と５セットやったらバテてしまった。　

　連続９セットと言っても、今は１セット１１本だから、昔の２１本１セット換算なら５セット程度である。　これでバテるのであるから我ながら情けない。

　もっとも卓球は軽スポーツのイメージが強いが、本気でやると結構消耗する。　正規の試合でも、勝ち抜いて上位に進むと、最後は気力と体力の勝負になる。

　シングルスとダブルスでも違う。　昨日のＨクラブはダブルス主体なので、あまり疲労しない。　卓球のダブルスはテニスやバドミントンと違い、２人が必ず交互に打球しなくてはならないが、１球おきに打球するのは、シングルスの毎回打球とは体力の消耗度が異なる。　また、神経の使い方もそうで、シングルスだとあっという間に球が返ってくるので絶えず精神を集中していなくてはならないが、ダブルスは時間的に余裕があるし、勝ち負けも半分はパートナーの責任であるから、気楽なのである。　

　もっとも、パートナーとの息がぴったり合って難敵に勝ったときの喜びはダブルスならではである。　数年前、親善試合でＳ氏・Ｓ女史ペアと私・Ｕ女史ぺアの対戦があり、ぎりぎりでこちらが勝ったことがある。　個人の力量ではあちらが上だと思っていたので、嬉しかった。　できればＵ女史と抱き合って喜びを表現したいところだったが、他人の奥さんなのでそういうわけにもいきませんでした・・・・・（汗）。　

８月３１日（土）　インターネットのニュースによると、仙台駅前に丸善が大型書店を出店し、既存の駅前大型書店と激しい競争になりそうだとのこと。　仙台もずいぶん変わったものだと私は感慨にふけった。　

　２０年以上前だが、私が住んでいた頃の仙台は、書店不毛の地であった。　繁華街にあるいくつかの書店はどれも規模が中途半端で内容的にもレベルが低く、丸善も日曜は閉店で平日も６時前に閉まってしまうなど、殿様商売根性丸出しだった。　救いは、駅の近くに規模は小さいながら独自の品揃えをした書店があったことと、大学生協書籍部が充実していたことであった。

　その頃で言うと、書店のレベルは新潟の方が高かった。　これは私だけの印象ではなく、当時新潟出身で仙台についてレポートした某ジャーナリストが同じようなことを新聞に書いていた記憶がある。

　私が来た頃の新潟市は、古町通に萬松堂があるだけでなく、北光社も現在と違って４階まで店舗になっていたし、昨年閉鎖されたカミーノ古町の７階にも大型書店があり （のちに新潟シネマ１・２・３が出来た階）、文信堂も２階まで店舗があるなど、現在よりはるかに書店が充実していたのである。　加えて紀伊國屋新潟支店もあった。

　それが今は、古町でまともと言える書店は萬松堂だけ。　それ以外でも万代シティの紀伊國屋書店があるだけである。　先日（８月１日）書いたように、新潟大の書籍部はどうも進歩が見られない。　クルマのとめられる郊外型大型書店も増えているが、品揃えという点ではイマイチである。

　新潟人よ、知的に奮起せよ、と檄を飛ばしたいところである。

８月２９日（木）　過日、推理作家・二階堂黎人氏の出している文庫本表紙のドイツ語タイトルに誤りがあることをメールで指摘したのだが、氏がお礼にと署名入りの編著 『密室殺人大百科』 （原書房）２巻本を送って下さった。　恐縮の極みである。

　この種の誤りに対する指摘を私は何度かやっているが、再版で直しますという返事をくれる方は良心的なほうで、ひどいのになると梨の礫でまるで反応がないのである。　間違い指摘でこんなプレゼントをいただいてしまったのは初めてなのだ。　繰り返すが、恐縮の極みである。　氏の誠実さがうかがえるではないか。　みなさん、二階堂黎人氏の作品を読みませう！！

８月２６日（月）　このところなぜかブルックナーの第８交響曲ばっかり聴いている。　この曲のディスクは何種類か持っているのだが、どうもチェルビダッケ指揮ミュンヘンフィルの世評高いディスクは私の好みに合わない。　死んだ演奏、という感じしかしないのである。　チェルビダッケ・ファンは結構多いようだが、何考えて聴いているのだろうか。　

８月２０日（火）　一人、渋谷に出て、映画二本を見、書店で本を見る。　やっぱり東京の大書店は充実していますね。　４階建てなのだが、４階には椅子がおいてあって座り読みできるようになっているのが良心的か。

８月１９日（月）　子供３人を車に乗せて、老母の住む船橋へ。　台風の接近が気がかりだったが、さいわいにして （伊豆諸島に住む方々には迷惑だったでしょうが） 東にそれてくれたので事なきを得た。　首都圏は暑いだろうと覚悟していたが、台風のせいか新潟より涼しくて過ごしやすい。

８月９日（金）　人文教養演習でレポートを締め切りまでに提出しなかった学生が５人いたので、過日メールで催促したのだが、それでも出さない者が２人。　やむを得ず、本日事務に電話番号を問い合わせ、電話で直接催促する。　この辺のルーズさ、飽食の時代に育っているからかなあ。

８月５日（月）　某サイトで時々議論を交わしているykさんが、避暑用にとご自分で編集されたＣＤ-Ｒを送って下さった。　届いたのは３日前で、一昨日の土曜日に聴いてみたのだが、モーツァルトの有名な冗談音楽を始め、抱腹絶倒の曲が勢揃い。　クラシックというと堅苦しいイメージがあるが、音楽が遊びだということを改めて教えられた気がする。　また第８曲目は、名曲と折り紙の付いた様々な作曲家の音楽を融合させたものであるが、予想もしなかった共通性が時代も国も異なる作曲家間にあるという、いわば芸術の秘密を垣間見させてもらったようだ。　

　お礼に拙訳の短編小説集を差し上げることとし、本日発送した。

８月４日（日）　午後２時からりゅーとぴあに第３０回全国アマチュアオーケストラフェスティバル新潟大会のフェスティバルコンサートを聴きにいく。

　曲目は、最初が地元・新潟交響楽団の歓迎演奏・ベルリオーズの序曲「ローマの謝肉祭」、次がカナダ・ナショナル青少年管弦楽団による招待演奏で、ラヴェルの「高貴にして感傷的なワルツ」とＲ・シュトラウスの交響詩「ドン・ファン」、フェスティバルＢオーケストラによるラヴェルの「ダフニスとクロエ」第２組曲、休憩をはさんで、フェスティバルＡオーケストラによるサン=サーンスの交響曲第３番。　指揮はフェスティバルＢオーケストラが下野竜也、それ以外は秋山和慶。　ゲスト・コンサートマスターとして、Ｂオケには三浦章広が、Ａオケには徳永二男が招かれていた。　最後の曲のオルガンは、りゅーとぴあ専属オルガニストの和田純子。

　カナダのオケが来ていて国際親善を兼ねたイベントのせいか、高円宮殿下がご来席。　もっともワタシは３Ｆ正面なかほどにいたので見えなかったけれど。　お帰りのとき見えるかなと思ったが、ワタシの前列のオバサンたちが立ち上がって見送っていたので、やはり見えなかった（笑）。

　私はこのアマオケフェスティバルは初めて聴いたけど、第３０回というのだから伝統ある催しと言ってよいだろう。　来年は横浜だそうだ。　アマチュアの演奏家が増えてこの種のイベントが行われるのは結構だが、演奏会場が満員でなかったのが残念だ。　特に舞台脇の２Ｆ席はがらがら。　正面席が比較的埋まっていたのが救いだけれど、この調子で行くとそのうち、演奏家の方が聴衆より多い、という時代が来るのではなかろうか。

　カナダ青少年オケの金管は結構迫力があって、日本のプロオケに負けないんじゃないかと思った。　その後のフェスティバルオーケストラＢとＡは全国からアマチュア演奏家が集まっての混成部隊。　演奏者の数の多さは大変なものだが、それだけに演奏の緻密さはイマイチだったかもしれない。　が、まあ、こういうのは演奏することに意義があるんでしょう。

　ただ、休憩があるまで４曲立て続け、というのはいささかバランスを欠く。　ここまで１時間３０分かかっている。　やはりカナダ青少年オケの演奏が終わったところで休憩を入れるのが正解だろう。　休憩時間が１０分というのも短すぎる。　演奏者側は４団体が代わるがわるだからいいが、聴く方は聴きっぱなしなのだ。　聴く側の都合も少し考えて欲しい。

８月２日（金）　７月２３日にメジューエワのリサイタルに行ってＴ氏とＤ氏に会い、一緒にお茶を飲んだ顛末はここに書いた。

　本日、Ｄ氏がそこのところを読んだらしく、Ｔ氏のサイトの掲示板に 「あそこまでボクのことをボロクソに書かなくとも（号泣）」 とグチを書き記した。

　ボロクソ？　いったいどこが？　相当な被害妄想に駆られているようである。　体臭のヒドイのは２３日に書いたとおりだけど、若いのに肥満の兆候があらわれていていかにも不健康そうだし、どことなく落ち着かない風情で精神も病んでいるのかも知れず、これでは世の中に出てから信用される医者になる可能性はゼロで、となると医師過剰時代、とてもじゃないが生き残るのは無理であろう・・・・・・・・・という具合に書いたのならボロクソですがね。　あ、書いちゃったか（笑）。

８月１日（木）　新潟大学の生協書籍部は、９学部を擁し、１学年２千数百名という学生定員を持つ大学からすると、いささかお粗末である。　本の数も、その品揃えも。

　私も生協教職員委員をしているから責任の一端を負っているわけであるが、文句を言ってもなかなか良くならない。　他大学を出て、新潟大の文系大学院に入った学生が、ここの書籍部を見てそのお粗末さに愕然とした、という話も以前聞いたことがあるのだが、どうも内部の職員にはその実感がないらしい。

　学生には学習環境が大事だ、ということは誰にも分かると思う。　この 「学習環境」 には色々な要素があるけれど、アカデミックな本屋が身近なところにある、というのもその一つだ。　ところがここの生協職員にはそういう意識が、全然ではないかも知れないが、あまりない。　２０年ほど前だが、学生の知的レベルは生協書籍部によっても決まるのだと、アンケートに書いて文句を言ってやったら、学生のレベルは受験偏差値で決まるのだとわざわざ当時の書籍部店長が反論をよこしたくらいである。　全然分かってないんですよね。

　そのことを特にここで書くのは、それ相応の理由があってのことである。

　先週、１年生向け人文教養演習の最終授業で反省会をやったところ、高校で受験向けの教育しか受けていないので世界史をろくにやらなかった、だから読んだ本の内容がつかめなくて困ることがあった、という学生の声が出た。

　この傾向はだいぶ前から指摘されていて、文系学生には日本史より世界史の方が大事だと私は思うのだが、受験で世界史を選ばなかった学生は高校で形ばかりの世界史授業しか受けていないのである。

　それで、私はその反省会の席で言ったものだ。　「村上春樹は、中央公論から出ている 『世界の歴史』 シリーズを自分で何度も読み返したから大学受験の世界史では全然苦労しなかった、と言っているよ。　高校で教えてもらわなかったから分からない、じゃなく、せめて世界史の教科書は自分で読んでおくべきだし、　中公からは新しい 『世界の歴史』 シリーズが出ているから、自分に興味のもてそうな巻だけでも買って読んでみなさい。　緑の表紙で、生協の歴史コーナーにおいてあるだろ。」

　ところが、である。　おいてあると思ったのだが、その後生協書籍部であらためて歴史コーナーを見てみると、全然見あたらないのだ。　学生に 「生協においてあるだろ」 と言った手前もある。　職員に聞いてみたところ、以前は置いていたのだが、どういうわけだか置いておくのをやめたのだと言う。

　基本図書をどうして置かないように改悪するのかね。　せめて数冊でもいいから置いておくように頼んで店を出たのだが、一事が万事・・・・・・・なのである。　知的環境を整備するのは、なかなか大変なのだ。　うーむ。

７月２９日（月）　２年生向け情報文化実習の小論文の締め切りが今日だったのだが、２８名中２人を除いて全員が今日までに提出。　思ったより順調でしたね。　中身がどうかはこれから読んでみないと何とも言えないが。

　しかし、である。　男子学生３人が連れ立って私の研究室にやってきて、一緒に小論文を提出しようとしたが、３人とも綴じておらず、私の顔を見てから 「ホッチキス、ないですか？」 と訊く。　こういう学生は、「私はおバカさんです」 と言っているのと同じである。　注意しようね。

　（１）レポート類はちゃんと綴じて提出すべし。　提出先の教師に 「綴じる道具貸して」 と言う輩は、店に何かを買いに行って店員に 「お金貸して」 と言うのと同類と心得るべし。

　（２）群れるな！　特に同性が３人も連れだって教師のところに来るなんて、最高に格好悪いぞ！　男女のカップルでいちゃいちゃしながら来る方がまだマシである。

７月２６日（金）　中学時代の同級生だった御婦人が故郷のいわきから新潟にやってきて、私の研究室を来訪。　お菓子をいただいてしまう。

　８年前の同窓会で久しぶりに再会を果たした人であるが、その後息子さんが新潟大に入ったので、こちらに来る機会も増え、「息子をよろしく」 と頂き物をすることが多くなり、私としては恐縮しているのである。

　というのも、「よろしく」 できるならいいのだが、息子さんは理学部、私は人文学部だから、何もできないのである。　まあ、だから頂き物をしても収賄罪は成立せず、したがって受け取ってもいいですよね、というのが私の言い分なんですが。　なはははは。

　この日、新潟は台風接近によるフェーン現象で３６度近い猛暑。　その御婦人も 「新潟は暑いですね」 と驚いていた。　いわきは、東北の最南端だが気候は非常によいところで、夏涼しく、冬は暖かい。　夏は３０度を越えることが比較的少ない。　それだけに新潟の気候の悪さはこたえるのであろう。　私も新潟在住２０年以上になるが、冬の寒さはたいしたことないと思うものの、夏の暑さには慣れることができないのである。

７月２３日（火）　午後７時から、りゅーとぴあコンサートホールでイリーナ・メジューエワのピアノリサイタル。　プログラムは、ベートーヴェンのピアノソナタ「悲愴」、ショパンのノクターン嬰ハ短調、幻想即興曲嬰ハ短調、バラード３・４番、グリーグの叙情小曲集より「アリエッタ」「子守歌」「蝶々」「春に寄す」、メトネルの「３つの小品」作品３１、「忘れられた調べ」第２集より「朝の歌」「悲劇的ソナタ」。　アンコールがメトネル「おとぎ話」、グリーグ「ノットゥルノ」、ショパン「子犬のワルツ」、メトネル「春」。

　ダークの衣装で、気品あふれる姿。　こういう感じの御婦人、好きですねえ。　容姿も大事だけど、女はやはり気品ですよ。　「女は気品のあるなしで伯爵夫人にもなれば女乞食にもなるのだ」 という有名な言葉がありますが、まさにその実例と言えましょう。　え？　そんな言葉聞いたことがないって？　そうかも知れませんね。　これが不肖私の言葉ですので（笑）。

　しかし演奏はさほど感心しなかった。　特にベートーヴェンはテンポを落としたかと思うと変に鋭角的な表情をつけるところがあって、魚の小骨が喉に突き刺さったような感じ。　もっとオーソドックスに弾いてほしい。

　演奏会終了後サイン会があり、私もＣＤを買ってサインをもらおうかとも思ったが、どうもいいＣＤがないんだなあ。　ありふれた小品集ばっかりで。　で、サインをもらうのはやめました。

　帰ろうとしたら、新潟でクラシック音楽サイトを主宰しているＴ氏と、その悪友の医学生Ｄ氏にお茶を飲もうと誘われた。　酒なら歓迎だが、今日はクルマなのでダメなんですね。　それで私のクルマで男３人、お茶を飲めるところを求めて街に出たものの、最初行ったファミリーレストランは駐車場が満杯で入れず、その後駅南をさすらったが、この時間帯、飲み屋はあっても喫茶店なんか見あたらない。

　やむを得ず、オークラホテルの最上階のレストランでお茶を飲むことに。　私はトマトジュースを頼んだ。　メニューには５００円とあったけど、サービス料１割と消費税を加え５７７円とられた。　さすがホテルのレストランですなあ。

　それにしてもコンサートが終わってから男３人でお茶を飲むのは様にならない。　気品あふれる御婦人を加え、酒を飲みたいものである。　ついでながらＤ氏は体臭がひどい。　医者ってのは客商売なんだから、何とかしないと失業しかねないんじゃないか。

７月１９日（金）　日頃占いなど信じない私ではあるが、今日ばかりはなるほどと納得してしまったことであった・・・・・・・

　え、何を言うのかって？　はい、順序立てて説明いたします。

　頼んだわけでもないのに、某所から私のパソコン当てに毎日メールが配信されてくる。　そこには天気予報だの、パソコンの用語解説だの、注目されるイベント情報だの、まあ雑誌並みの内容が詰まっているのであるが、中に占いコーナーがあって、その日の私の運勢が 「恋愛運」 「金運」 「エンターテインメント運」 に分かれて書き込まれている。

　この日、私の 「金運」 は★一つ、つまり最低というのが占いの予測であった。

　さて、今日は金曜日。　普段なら敬和学園大の非常勤に出かけるのであるが、敬和は先週で授業が終了しており、期末試験は来週なので、この日は完全に空き日であった。　それで私は新潟地方裁判所に出かけたのである。

　なぜ裁判所に行ったのかって？　悪いことをして呼び出されたわけでも、また誰かを訴えるためでもない。（訴えたい奴はいないではないが・・・・以下、略。）　競売物件の資料を見に行ったのである。

　実は先月、新聞に定期的に載る裁判所の競売物件の欄を何となく見ていたら、「おや」 と思うものがあったのである。

　新潟市郊外にある中古マンションの３Ｋが競売にかけられているのだが、最低売却価格が７２万円！　中古車並みの値段である。

　場所は大学から数キロ、私の家からも１０キロとないところだ。　しかも私はそのマンションを知っていた。　鉄筋コンクリート４階建てで、以前は貸しアパートだったのが、数年前に外壁を塗り直して （多分、中の部屋もきれいに改装して） 分譲マンションとして売り出したのであった。

　そんなマンションを買おうなんて、自分の子供でも住まわせるつもりか、とお思いでしょうか？　残念でした。　本置き場を確保したいからなのです。　

　同業者なら分かると思うが、人文系の大学教師の最大の悩みは本置き場である （研究費でしか本を買わない一部の怠惰な教師を除く）。

　私も１０年前に自宅を新築して （まだローンが残っているのです・・・・〔冷汗〕 ）、自分の書斎に１０畳とったのでこれで当分は大丈夫と思ったのが、甘かった。　すでに書斎は満杯。　廊下にも１つ書架をおいており、他の場所にも若干おけそうなところはあるが、それとて２、３年しか持つまい。　

　といって大学の研究室にも余裕は全然ない。　どうすりゃいいんだ？？？？？？？？？？？

　・・・・・・と、？マークで頭をいっぱいにして悩んでいたところに、この物件である。　住宅ローンの残っている私でも買えそうな値段。　築後２５年という古さが気がかりだが、まあ１０年、うまくすれば１５年くらいは持つだろう。　その後はまたその時のことだ。　少なくとも１０年は本置き場に困らずにすむのだ！！！！

　・・・・・・・というわけですっかりその気になり、来週から入札期間となるので、その前に資料を見ておこう、裁判所なる場所にも慣れておこう、と思って出かけたわけである。

　・・・・・・・が、行ってみたところ、壁の競売物件一覧表を見ると、お目当ての物件には線が一本引かれて抹消されているではないか。　何かの事情で競売からはずされたのであろう。

　ううむ、世の中、やっぱり甘くないですねえ。　というわけで、中古車並みのお金で１０年分の本置き場を確保する夢は一瞬にして消えたのであった。　コンピュータに配信されてくる占いの 「金運★一つ」 とは、このことだったに違いない。

７月１８日（木）　午後７時から、見附市のアルカディア・ホールで、鮫島有美子ソプラノリサイタル。　ピアノ伴奏は夫君のヘルムート・ドイチュ。

　行きは高速料金節約のため一般国道を行ったら、１時間２０分ほどかかりました。　やはり見附市は遠いですなあ。　ちなみに高速を使った帰路は４０分ほどだった。　高速料金８００円。　ということは４０分短縮で８００円だから、１０分２００円。　１分２０円。　高いか、安いか？？

　　開演は７時のはずだが、なかなか開場しない。　開場は演奏開始３０分前が普通なのに、６時４０分になっても５０分になっても扉が開かない。　ようやく６時５３分に開場となる。　この間、説明がまったくない。　ロビーで待っている客にはちゃんと理由を説明すべきであろう。

　プログラムは、前半は日本の歌が７曲とマーラーの 「さすらう若人の歌」、後半はグリーグの歌曲から 「君を愛す」 など５曲と、日本の歌７曲。　アンコールに 「赤とんぼ」 「この道」 など日本の歌が３曲。

　鮫島さん、美しい声で歌もうまいと思うけど、声量がないのが気になった。　会場のホールは定員約８００人でそんなに大きいとは言えず、私の席は当日券で１０列２番だから、端の方ではあるが前後からいうと前に近い方なのに、歌の迫力というか、マイクを使わないクラシック歌手ならではの生の声の圧力が感じられない。

　この人を生で聴いたのは初めてだが、昔からこうだったのであろうか。　或いは、失礼ながらお年のせいで声量が落ちているのだろうか （プログラムに生年が記載されていないが、多分、私と余り変わらない年齢だと思う）。　また、後半は中音から低音に移る箇所で若干声がしゃがれた感じになることがあって、気になった。

　マイクで曲の説明をしながらの演奏会だが、話は大変上手で、悪くなかった。　客の入りは８割程度か。　

７月１４日（日）　午後５時から、りゅーとぴあで、東京交響楽団第１７回新潟定期演奏会。　ユベール・スダーンの指揮、小川典子のピアノで、ハイドンの交響曲第１番、モーツァルトのピアノ協奏曲第２７番、ブルックナーの交響曲第０番。

　開演１５分前くらいに会場付近に着いたが、りゅーとぴあの駐車場は満車、周辺の道路も混んでおり、どうにか某所にクルマをとめて会場に駆け込んだのが５時３分過ぎくらい。　ところが指定された席 （Ｂ席） に行ったら、若い女がすわっている。　どう見てもうっかりミスではなく、ランクの低い席 （ＣかＤ） から勝手に移ってきたものだ。　無礼者めっ！！　こういう輩は３階から （私の指定席は３Ｆですので） 突き落としてやりたくなる。

　さて、演奏は、前半は弦の響きがいつになく美しかった。　ハイドンの交響曲、チェンバロ付きで演奏していたが、通奏低音付きでハイドンをやるのはその筋では定説になっているのかしらん。　モーツァルトはやや遅いテンポながらオーソドックスな演奏で、もう少し特徴を出してもいいのではと思われた。　ブルックナーは、持っているＡｒｔｅ　Ｎｏｖａのディスクと全然感じの違う演奏。　ブルックナーというよりブラームスみたい。　でもこういうのもアリなんでしょうね。

７月１３日（土）　ナント美術館展が新潟市美術館で開かれているが、それを記念してのミュージアムコンサートが、本日美術館のエントランスホールで開催された。　無料 （美術展は有料）。　１１時と１２時半の２回で、寝坊してしまった私は１２時半のを聴いた。

　和田純子のポジティブオルガンと寺田尚弘のオーボエで、４０分ほど。　プログラムは、Ｌ・クープラン 「シャコンヌ」「ブランクロシェ氏の墓」、ピエール・ドゥ・マーシュ 「レシ」、Ｆ・クープラン 「恋のうぐいす」、Ａ・マルチェロ 「オーボエ協奏曲」、クロード・ベニーニュ・バルバトール 「ノエル： 陽気な羊飼いはどこへ」。　「レシ」 と 「オーボエ協奏曲」 がオーボエとオルガンの演奏であるほかは、オルガンの独奏曲。

　オルガンはりゅーとぴあのを持ってきていたが、前のふたがはずされていたので、中のパイプが見えて、なるほどこうなっているのかと思い感心した。　コンサートの後は美術をじっくり鑑賞。　美術と音楽を同時に楽しめるというのは実に贅沢。

　新潟市はかくも贅沢な町なのであった・・・・・・・・・と。　なお、和田純子さんは今年度から新しく新潟市民芸術文化会館（りゅーとぴあ） の専属オルガニストになった人で、私は演奏に接したのは今日が初めてだが、前の専属オルガニストだった吉田恵さんより私の好みに合っている。　いえ、演奏がということじゃなくて、外見が、ということなんですが・・・・・・・（何考えて音楽聴いているんじゃ、コラ！）

　美術展では、ルイス＝ウェルデン・ホーキンスという画家 （あとで『新潮世界美術辞典』を調べたが、載っていなかった） の 「暖炉」 が気に入った。　タイトルは暖炉だが、深緑色の野外から館の窓を描いていて、その窓に暖炉の火がかすかに映っている、というもの。　幸い絵はがきがあったので （ただし他の作品と合わせて８枚組。　でもこれで４００円だから、安い） 購入したけれど、原作の深い緑色は絵はがきでは十分出ていない。　私が富豪ならナント美術館からあの絵を購入するところだが・・・・・・・・夢のまた夢ですなあ、なははは。　

　ところで新潟市美術館にはたしか 「緑窓」 という作品が収蔵されているはずである。　以前、常設展で見て気に入ったのだが、その後お目にかからない。　そろそろまた出して見せて欲しい。

７月９日（火）　午後７時より、音楽文化会館での演奏会 「グローブ座の音楽家たち」 を聴きにいく。　音楽監督とリコーダがフィリップ・ピケット。　ソプラノがジョアン・ラン。　リュートがトム・フィヌケン。　ほか、ヴァイオリン、ヴィオラ・ダ・ガンバ、シターン（マンドリンに似た楽器）、バンドーラ（ギターに似た楽器）が各１名。

　英国グローブ座の専属楽士たちがルネッサンス時代の楽器を使い、１７世紀当時シェイクスピア劇中で実際に演奏されていた音楽を再現するという注目すべきコンサート。　道化役者も登場し、曲芸を披露したりもした。

　肩肘張らない楽しいコンサートだった。　ソプラノのジョアン・ランも大変上手だが、親しみの持てる声質で、演奏者と観客の一体感を生み出すのに格好という感じ。　トマス・モーリーを初めとする世俗歌曲と合奏曲が多数演奏され、最後にアンコールとしてトーマス・ルポの「マスクミュージック７３」をやった。

　良い演奏会だなと思ったので、ＣＤを買って帰りました。　　　

７月６日（土）　午後７時から、りゅーとぴあ劇場に 「ヴェニスの商人」 を見に行く。　グローブ座カンパニーの公演。　「子供のためのシェイクスピア」 シリーズの一環だそうだが、大人が見ても十分楽しめる舞台であった。　構成＝田中浩司、演出＝山崎清介。

　開始１０分前に出演者による歌が前座代わりに（？）入ったり、劇団員と観客の垣根が低くなるように工夫されており、２時間を楽しい気分で過ごすことができた。　全体としてリズムを重視した演出だったようである。　シャイロック役が女だったのは、何か意味があったのか、それとも団員の男女比の関係からか？

７月５日（金）　敬和学園大の非常勤の日。　暑い一日だったが、冷房が効いているので快適。　ここが新潟大と違うところ。

　が、しかし。　今年度はどういうわけかいつまでたっても独和辞典を買わない一年生が複数おり、専任の先生が仕方なく、見本用に出版社から送られてきた辞書を貸与しているのだが、本日授業をやってみたら、その一人が授業中でも帽子をかぶったまま。　上着とセットになっているデザインのようで、帽子を取るとバランスが崩れるとの判断か？　でもなあ、そんなお召し物にカネを使うんだったら、ちゃんと自分で独和辞典を買えっていうの！！

　話はがらっと変わるが、この９月末に日本独文学会が新潟大であるので、先日打ち合わせをやったのだが、新潟市は来ると決まっている学会にはカネを出さないのだそうだ。　来るかどうか分からない学会を誘致するのにはカネを出すのに、である。　つまり、来ると決まった学会にはエサ（？）をやる必要はないという考えなのだろう。

　昨秋は松本市で日本独文学会があったのだが、松本市はちゃんと補助金を出していたのである。　また、以前金沢大の先生にうかがったことだが、金沢市も市内で行われる学会には補助金を出しているという。　松本市や金沢市と、新潟市のこの違いはどこから来るのだろうか？

　新潟市のこうした姿勢と、服装にはカネをかけても独和辞典をいつまでも買わない大学生は、何となく共通項があるような気が私にはするのだが。

６月２９日（土）　夕方６時半から、新潟大学管弦楽団の演奏会。　りゅーとぴあコンサートホール。　指揮は河地良智。　チャイコフスキーの幻想序曲 「ロメオとジュリエット」、プロコフィエフの 「キージェ中尉」、ブラームスの交響曲第２番。　アンコールはブラームスのハンガリー舞曲第５番。

　悪くない出来だった。　少なくとも昨年よりはうまくなっている。　コンサートマスターが大柄で童顔で、どことなく相撲取りの大乃国を思わせて愛嬌がある。　

　ただ、客の入りがイマイチのような気がするが （といっても最近の東響新潟定期と同じか、やや少ないくらいだが）、この頃は新潟でも東響や外来オケの演奏会が増えているので、学生オケの演奏会にまで足を運ぶ気にならないのだろうか。　だとすると寂しいことだ。　せっかくりゅーとぴあで演奏しているのだし、入場料も安いのだから、クラシックファンは聴きにきてやってほしいものだ。

６月２０日（木）　夜７時から、音楽文化会館でベルリンフィル弦楽四重奏団の演奏会。　ルリィ・サカグチとかいう日系女性ピアニストが同行した。　曲目は、ベートーヴェンのピアノソナタ第３０番、同じく弦楽四重奏曲ラズモフスキー第３、ブラームスのピアノ五重奏曲。　アンコールにシューマンのピアノ五重奏曲から二つの楽章を演奏。

　最初のピアノソナタはひどかった。　おい、これでカネ取って演奏するのかよ、と言いたくなる。　ベルリンフィルＳＱはそれに比べるとはるかにいい。　先に新潟に来たフェルメールＳＱがアンサンブル重視だったのに対して、これは各奏者の顔が見えるような演奏だった。　特にラズモフスキー第３の最終楽章が迫力だった。

　この演奏会は、角田浜近くにあるカーブドッチ・ホールの記念行事として行われたもので、休憩時間にはワイン・サービスがあり （ワタシはクルマなので、一杯しか飲めず、残念！） アンコールの合間に景品の当たるくじ引きがある （ワタシは当たらなかった、残念！） など、楽しい雰囲気のコンサートではあった。

６月１４日（金）　敬和学園大に非常勤に行ったら、控え室でいつも一緒になる先生お二人がサッカーＷ杯の話をしていた。　うーむ、日本人はいつからこんなにサッカーファン一色になったのだろうか。

　実は、昨日も、夜、Ｈ卓球クラブに練習に行ったら、見目麗しい中高年のご婦人方がＷ杯の話をしているので、愕然としたのである。　卓球をやるようなご婦人は、「孔令輝〔＊〕ってキムタクみたいで母性本能をくすぐられるわあ」　とかなんとかいう話をするのかと思っていたので、よもやサッカーなんかに興味があろうとは予想だにしなかったのである。　甘かったか。

　　　＊孔令輝とは、世界チャンピオンにもなったことのある中国人卓球選手。　小柄ながらシャープな卓球で、マスクも悪くない。

　私はサッカーには全然興味がない。　いや、中学のころは割りに好きだったけど、サッカーってのは見るよりやるスポーツだと思っていた。　しかし始終走り回っていなければならないので、体力を相当に食う。　野球や卓球の比ではない。　だから、十代の体力のあるころならやるのにいいけれど、それを過ぎたら縁を切るべきスポーツじゃないかと考えている。

　まわりが皆Ｗ杯の話をしているので、へそ曲がりの私としてはそれに同調したくない気持ちもあるわけではあるが、それにしても、いつの間に日本人って、こんなにサッカー好きになったのかね。　気味が悪いな。

　ところで、先週の授業で独和辞典を買っていないと言った女子学生ふたり、「次回までに必ず買っておきなさい」　と命じておいたのだが、本日は欠席でした。　処置なし。　

６月９日（日）　少し前に購入したスクリャービンの「ピアノ前奏曲集・第１集」のＣＤ（ＮＡＸＯＳ）、ようやく暇ができたので聴いてみたが、雑音がかなり入っている。　特にピアノが大きな音をたてるところで雑音がひどい。　

　ＮＡＸＯＳのＣＤって、基本的に輸入品なんだが、輸入品のＣＤはこの手のトラブルが多いですね。　多分、店で替えてもらっても同じロットの品は全部雑音入りだろうなと思うと返品の気力も失せてしまう。

　このＣＤ、５月の東響新潟定期でアレッシオ・バックスがアンコールで弾いたスクリャービンの左手のための前奏曲が面白かったので買ったのだが、こういう次第でハズレでした。

６月７日（金）　午後、敬和学園大の１年生のクラスでドイツ語を教えていたら、まだ独和辞典を買っていないという学生が２人いて、愕然とする。　　３週間前、おしゃべりを注意したら途中で教室から出ていってしまった２人組である （５月１７日の項を参照）。

こうなると、気分は底辺高校、といったところだろうか。　念のため付け足せば、こういう学生ばかりじゃなく、真面目に勉強している学生も何人もいるのだが・・・・・・。

６月４日（火）　午前、上野の国立西洋美術館にプラド美術館展を見に行く。　ゴヤを初めとするスペインの絵画を集めたもの。　こういう西洋絵画が貴族文化から出てきたものであることを改めて痛感する。　今の時代じゃ、いくら油絵をやったって後世に残らないんじゃないか・・・・・。

　なお、この美術館の常設展は、年々充実してきている。　常設展を合わせて見るとかなり時間を食う。　今日はこのあと古本屋めぐりをしたのだが、そのための時間が少なくなってしまった。

６月３日（月）　夜７時から、サントリーホール（大ホール） で五嶋みどりのヴァイオリンリサイタルを聴く。　ピアノ伴奏はロバート・マクドナルド。　曲目は、リスト（オイストラフ編）のヴァルス・カプリ―ス第６番、ベートーヴェンのソナタ第１０番ト長調、シマノフスキ（コハンスキ編）の「クルピエ地方の歌」全１２曲より第９曲 「いななけ、仔馬よ」、Ｒ・シュトラウスのソナタ作品１８。　アンコールは、サラサーテの 「序奏とタランティラ」、エイミー・ビーチの 「ロマンス」。

　五嶋みどりを生で聴くのは初めてだが、音量がないのにびっくりした。　ピアノに完全に負けている。　これじゃ、ヴァイオリンのオブリガート付きのピアノ演奏会じゃないですか。　いくら技巧や解釈が優れていても、音がこんなに小さいのでは・・・・・・。　独奏演奏家としては致命的じゃないかなあ。

　座席はＲＣの１列５番。　このチケット、入手するのに苦労した。　発売当日にインターネットで買うつもりが、あっという間に売り切れてしまい、「販売終了」 の掲示にがっくり。　しかし、その後、クラシック演奏会のチケットを購入しながら行けなくなった人が転売するサイトを始終のぞいていたところ、ある日売りに出たので、すぐにメールで購入を申し込んでやっと入手したもの。

　というわけで 「売り切れ」 のはずが、どういうわけか当日券が販売されていた。　このあたり、不可解である。　まあ、当日券は場所的に劣るだろうから、苦労してチケットを入手したことは後悔していないが、１万円でこんな演奏をされたんじゃ、救われません・・・・・・。

　演奏会の後、近くのラーメン屋で醤油ラーメンと餃子とビールで夕食。　ラーメンが６５０円、餃子が５００円もするのは高いと思ったが、出てきたのを見ると餃子はヴォリュームのあるのが６ヶだから、まあまあであろう。　しかしヴォリュームがありすぎたためか、或いは演奏会に不満足だったせいか、後日胃の調子がおかしくなった。

６月２日（日）　午後、というか夕刻近く、東京駅近くのブリジストン美術館に藤島武二展を見に行く。　本日が最終日だというので。　

　私は藤島については日本に洋画を導入・確立した人の一人という程度の認識しか持っていなかったが、７５年におよぶ生涯に様々な試みをした画家だということが分かって興味をそそられた。

　特に、朝鮮半島や中国大陸での異文化体験から生まれた数多い作品は、日本の芸術家にも一種の植民地体験があったのだという視点から研究の対象にすべきものだろう。　むろん、歴史的な植民地主義評価とは別に、ということである。

６月１日（土）　朝の新幹線で東京へ。　日本独文学会に出席のため。　会場は獨協大学。

　ナチズムと文学に関するシンポジウムを聴いたが、イマイチであった。　特に、話が非常に分かりにくい人がいたのが残念。　こもった声で、早口で、資料の用意もなく、独善的としか言いようのない発表。　この人、きっと授業も下手なんだろうなあ、と思ってしまう。　（Ｔ大学のＴ先生、あなたのことですよ。）

　でも、人の振り見て・・・・・という諺もあるから、私も注意しなくては。　それにしても今回の学会は、駅から会場への道案内だとか、大学内の会場説明が総じて不親切であった。　獨協大の方々、独善的はいけませんよ。　それとも独文学会も末期症状なのかなあ。

５月３０日（木）　４限、１年次向けの人文教養演習。　田中克彦『ことばと国家』（岩波新書）を読んでいるところ。　

　フランス語は明晰だ、なんて胡散臭い神話はとうに死に絶えて今どきの若い人には無縁だろう、と思っていたら、どっこい、案外生き延びているようだ。

　ドーデの 『最後の授業』 も、タイトルを知っている学生が３分の１くらいいる。　田中や蓮実重彦の批判で国語の教科書に採用されなくなってからだいぶたつから、二十歳前後の学生は知らないだろう、と思っていたのだが、意外だった。　

　ううむ、もしかすると、フランス語にまつわる古くさい神話は、中学高校の教師たちによって延命しているのかもしれない。　学問の最先端に一番遠いのが教師だったりする、ということは案外ありそうな話だから。　いや、大学教師だって例外ではないかもしれない。　自戒の念をこめて。

　でもこの授業、前期に受け持っている中では一番やっていて楽しい。　こういう授業ばっかりだと教師稼業も悪くないと思えるんですがねえ。　

５月２７日（月）　４限の情報文化実習、本日は都市の周縁部について論じた文章を読んで、担当者３人の発表の後、討論に入る。　

　最初、全然発言がなかったが、一人の学生が自分の住んでいるところでは繁華街と田圃が隣接していると発言したところから話が広がって、地方都市の伝統ある繁華街の衰退と郊外型スーパーの配置の話になった。　こうなると身近な話題だから、割りに意見が出て、まあまあ活発な授業だったと言えるだろう。

　それにしても、今回扱った論文は、私に言わせるとかなりやばいレベルだと思う。　私より３歳上の、いわゆる団塊の世代の学者の書いたものだが、はっきり言って左翼のなれの果てであり、やたら市民社会をクサしているが、目指すべき方向性も何もない。　要は訳も分からず悪口を並べて当たり散らしているだけ、なのである。

　そもそもこの論文が載っている教科書自体、どうも感心しないのだ。　って、おまえが自分で選んだんじゃないかと言われそうだが、そうじゃないのです。　この 「情報文化実習」 という名の授業で以前から使われていたもので、私はこの授業は今年初めて受け持ったということもあり、教科書も前からのをそのまま受け継いだのだが、読んでみると全然冴えないんだよなあ。　『新・知の技法』 という、東大出版会から出ている本なんだけど、こんなもんで知の世界に誘おうったって無理だよ、知性も糞もない本だもん。

　もし来年度も同じ授業を持つ場合は、この教科書は使わない、とここに宣言しておこう。

５月２４日（金）　夜７時から音文で田部京子のピアノリサイタル。　音楽会も３連ちゃんとなると疲れますなあ。　

　プログラムは、吉松隆 「プレイアデス舞曲集」 より５曲、フランクの「前奏曲、コラールとフーガ」、ドビュッシーの 「喜びの島」、シューベルトのソナタ第２１番変ロ長調。　アンコールはメンデルスゾーンの無言歌 「ヴェニスのゴンドラの歌第２番」 とドビュッシー 「月の光」。

５月２３日（木）　夜７時から音文でフェルメールカルテットの演奏会。

　さて、演奏会は、モーツァルトのニ短調Ｋ４２１、リゲティの弦楽四重奏曲第１番 「夜の変容」、ベートーヴェンの 「ラズモフスキー第２」、アンコールが、ハイドンの第４４番の第４楽章とメンデルスゾーンの第５番第２楽章。

　演奏の方だが、第一ヴァイオリンの線が細く、引っぱっていくタイプではない。　全体のアンサンブルを重視する四重奏団のようだ。　他のメンバーも、音の出し方は控えめで、よく言えば穏やかで古典的、悪く言えば自己主張が弱い。だからモーツァルトなら、第２，４楽章はいいが、第１，３楽章は物足りないと感じられる。　もっとも一体感を重視するならこういう行き方も悪くないのだろうし、ベートーヴェンにはそうした一体感があった （控えめなベートーヴェンだけど）。　座席は１３列１４番。

５月２２日（水）　本日の朝日新聞新潟版を読んで、私は激怒した。　デタラメを書くな！！　いろいろ疑問を感じながらも、親の家にいるときから読んでたからという惰性も手伝って長年購読し続けてきたけど、堪忍袋の緒が切れました、今月限りで朝日新聞はやめるぞ！！

　具体的な理由？　それはちょっと待って欲しい。　そのうち明らかにします。　ただ、官僚に取材しただけで記事を書くな、馬鹿野郎！　とだけ言っておこう。　国立大学教授なんてのは文部官僚のロボットなわけだが、報道機関までロボットになっているのかいな。　日本はダメだね、こりゃ。

　朝日以外に産経新聞をとっているからこれだけでも間に合うんだけれど、一紙だけというのは情報が片寄るから問題がある。　私はへそ曲がりなので、日本一部数が多いという読売は避けたい。　となると、朝日の後継は毎日新聞か。

　閑話休題。　本日は夜７時から上越市の上越文化会館で、諏訪内晶子のヴァイオリン・リサイタル。　３月７日に続いて、Ｔ氏の車に乗せていただいて高速道路で上越市に向かう。

　　入りは半分強くらいか。　３月のゲヴァントハウスよりちょっといいみたい。　ピアノ伴奏はマルクス・グローで、シューベルトのソナチネ第２番Ｄ３８５、ベートーヴェンのソナタ第８番、ウェーベルンのヴァイオリンとピアノのための４つの小品作品７、フランクのソナタ。　アンコールは、ラフマニノフのヴォカリーズ、ヴィエニャフシキのスケルツォ・タランテラ、ブラームスのハンガアン・ダンス第５，２番。

　音が思ったより出ていない。　解釈も、日本人的感性から身を反らそうとするのはいいが、何を目指しているのかはっきりしない。　試行錯誤の最中なのか。　アンコールの方が自分を自然に出しているようだ。　笑顔もアンコール時の方が自然。

５月２０日（月）　４限、情報文化実習。　担当者３人の発表は悪くない。　先週に比べると、担当者以外の学生からも若干だが発言があり、全体的に良くなってきた。　しかし、発言の大半は中国人留学生からであった。

　本日扱った論文は教育をテーマにしているので、学生にも論じやすいと思うのだが、日本人学生はあいかわらずぼーっとしている輩が大部分。　

　言葉にハンディのある中国人留学生が熱心に発言しているのに、条件に恵まれた日本人学生がだんまりを決め込んでいるのだから、みっともないことおびただしい。　恥ずかしいと思わないのだろうか？

５月１９日（日）　午後からコンサート通い。　まず２時から音文で、ネーベル室内合奏団の第５３回定期演奏会。

　前半はヴィヴァルディの弦楽のための協奏曲ニ長調Ｆ．１１−３０、コレッリの合奏協奏曲作品６−５、ヘンデルの合奏協奏曲作品６−５、後半は奥村愛と奥村和雄の独奏でヴィヴァルディの２つのヴァイオリンのための協奏曲イ短調Ｆ．１−６１と同じくニ短調Ｆ．１−１００。　アンコールがヴィヴァルディの 「調和の霊感」 より、２つのヴァイオリンとチェロのための協奏曲ロ短調Ｆ．４−１０から第１楽章。

　前半は、作曲者が違うとはいえ、弦とチェンバロだけの合奏協奏曲３曲というのは変化にとぼしく、やや単調な気がした。　木管の入った協奏曲を１曲くらいいれてほしいところだ。　後半は悪くなかった。　この団体を聴いたのは初めてだが、先週の新潟室内合奏団よりはましなよう。　奥村愛の人気のせいか、客の入りも先週よりいいようだ。

　１時間あまりの間をおいて、午後５時からりゅーとぴあコンサートホールで東京交響楽団第１６回新潟定期演奏会。　飯森範親指揮、アレッシオ・バックスのピアノで、チャイコフスキーのピアノ協奏曲第１番、西村朗の 「東アジア幻想曲」、レスピーギの 「４つの交響的印象 『教会のステンドグラス』」。　アンコールは、アレッシオ・バックスがスクリャービンの 「左手のためのプレリュード作品９−２」、オケがレスピーギの 「古風な舞曲とアリア」 第３組曲から。

　チャイコフスキーを弾いたバックスは２５歳の新鋭でリーズ国際コンクール優勝者。　指揮者が演奏前に行ったトークでは 「繊細なチャイコフスキー」 とのことだったが、こちらとしてはごく普通のチャイコフスキーのような気がしましたけど。　でもアンコールのスクリャービンが面白かった。　初めて聴いたけど、ディスクを買ってみようかなと思った。

　後半の西村朗とレスピーギも初めて聴く曲。　西村のはそもそもが日本初演だそうで、曲が終わってから作曲者が舞台に上がって挨拶した。　だが現代曲というのはどうも馴染めない。　レスピーギの曲は各種打楽器が活躍するのに加えパイプオルガンまで出てくる派手目のもので、りゅーとぴあのようにパイプオルガンを備えたコンサートホールでの実演ならではという作品だが、逆に言うとディスクでこういう曲を聴きたいとは思わない。　これはこの曲にとって名誉なことだろうか。

５月１７日（金）　午後、敬和学園大の非常勤の授業。　１年生のクラスで、いつも後方の窓際に並んですわり四六時中おしゃべりをしている女子学生が２人いる。　前から気になっていたが、本日とうとう叱責したところ、授業途中で２人一緒に退席してしまった。　「ムカツク」 と思ったのだろうか。

　新潟大ではさすがにまだこれほどひどくはない。　しかし新潟大でも、昨年の２年生向けのクラスでやはり女子学生のおしゃべりを注意したところ、その日は静かになったが、数週後にはまた別の女子学生がおしゃべりを始める始末で、レベル的にはあまり変わらない。

　閑話休題。　夜６時から、１年生向け人文教養演習 （木曜４限） のクラス・コンパを新潟大前の店で行う。　参加学生は女子ばかりで６名。

　実は８日前にあらかじめ出欠をとった段階では１１名 （うち男子１名） が参加を表明していた。　クラスの学生は全部で１９名 （うち男子２名） だから、半数強で、これまで同じ授業でコンパをやった時にはいつも３分の２以上が参加していたところからすると、少ないなと思ったのである。

　ところが、昨日の授業の際に改めて出欠を確認したら、参加を表明していた１１名中５名が欠席すると言い出して、私を愕然とさせた。　やむを得ない事情が全員にあるとはどうも思われないから、要するに責任感に欠けているのであろう。　この辺にも学生気質の変化が現れているような気がする。

　しかし今日参加した６名の女子学生は少数精鋭（？）のためか、論談風発で、私も啓発されるところが多かった。

　飲み物は何でも２時間飲み放題というコースにしたので、初めに乾杯をするときから参加者ごとに希望するドリンクにしたが、カクテルやノンアルコール系のドリンクを頼む学生ばかりか、最初から 「熱燗！」 という剛の者もいて、私を含む他の参加者を驚愕させた。　私だって最初はビールなのである。

　結局、「とりあえずビール」 という普通の（？）手順を踏んだ参加者は私だけ。　なるほど、世の中変わってきているんだなあと痛感した。

５月１４日（火）　３限、大学院修士課程の授業。　最近、西洋文化を専攻する学生の基礎知識に問題があると感じることが多い。　大学院に入ってくる学生でも、聖書やギリシア神話を全然読んでいないのである。

５月１３日（月）　４限、２年次向け情報文化実習。　月曜は２週続けてつぶれたから、２０日ぶりの授業。　情報文化実習といういささか仰々しい名称が付いているが、要は論文の書き方や資料集めなどの練習をする授業なのだ。　色々なテーマの論文を集めたアンソロジーが教科書で、それをもとに授業をやることになっている。

５月１１日（土）　夜６時半から音文で新潟室内合奏団の第４３回演奏会。　指揮が尾崎寛尚（ひろたか）、ピアノ独奏が轟文子で、モーツァルトの交響曲第３１番 「パリ」、ベートーヴェンのピアノ協奏曲第１番、モーツァルトの交響曲第３６番「リンツ」。アンコールはモーツァルトのディベルティメントＫ１３６第３楽章。

　最初の 「パリ」 ではホルンが音をはずしっぱなしで、弦の合奏も早いパッセージでは乱れているし、どうなることかと案じられたが、次の２曲はまあまあの出来であった。

５月７日（火）　金沢のＣＤ屋さん 「山蓄」 に注文していたディスクが届く。　合計４５枚。　これで１万２千円ほどだから安い！

　まずバッハの 「マルコ受難曲」 から聴く。　バッハの受難曲は 「マタイ」 と 「ヨハネ」 の２曲だけが残されていて、他は楽譜が失われているが、「マルコ」 にはカンタータ第１９８番 「侯妃よ、さらに一条の光を」 が転用されていたことは分かっており、これは後世の学者がこのカンタータを利用して再現した曲である。

　カンタータの第１９８番は私も好きな曲で、したがってこの 「マルコ受難曲」 もまあまあ楽しめたが、どこかからバッハの真筆が発見される可能性はないだろうか。　バッハの知られざる楽譜が発見されたという事件は２０世紀になってもあったわけだから、可能性ゼロではないと思うのだが。

５月２日（木）　４限、１年次向けの人文教養演習。　連休の谷間での授業ということもあり、１９名中７名が欠席。

　県外から来ている新一年生は初めての一人暮らしを経験して一ヶ月になるから、これを機に帰省しているのであろう・・・・・・・と思ったが、授業の後で調べてみると、欠席者７名中５名は新潟市内または自宅通学可能なところに住んでいる学生なのであった。　逆に、出席した学生は半分以上が県外出身者だった。

　うーむ、どうなっておるのだ。　折しも、授業は山田昌弘『パラサイト・シングルの時代』に入ったところである。　自学通学のパラサイト学生たちは、リッチな気分で旅行にでも出かけてしまったのであろうか？　それとも、新潟市周辺出身の学生は学ぶ意欲において県外出身者に負けているのだろうか？

４月２７日（土）　先日の、金券ショップ＆美容室経営の夫婦殺し （４月１５日を参照）、ずっと気になって新潟日報のサイトを随時のぞいていたのだが、本日、以下のようなニュースが載っていた。 （翌日の朝日新聞の報道によると、この男は血の付いたトレンチコートをクリーニング屋に出していたらしい。　また殺害された夫婦の店に出入りもしていたとのこと。　クロの可能性が相当高かったということであろう。）

【新潟の夫婦殺害 重要参考人自殺

　新潟市万代で起きた夫婦殺害事件で、重要参考人として新潟東署捜査本部から任意の事情聴取を受けていた新潟市の50代の男性が自殺
していたことが26日、分かった。事件との関与が疑われていた男性の死亡により、事件の全容解明は極めて困難となった。重要参考人の自殺を
防げなかったことは、重大な捜査ミスの疑いもあり、捜査手法の是非をめぐり批判が高まりそうだ。
　捜査本部は、今月15日に事件が発覚した直後から男性の関与を疑い、任意の事情聴取を開始。犯行時間帯の行動や、殺害された倉島正義
さん(60)と妻の加代さん(58)との関係などについて詳しい説明を求めていた。

[新潟日報 04月27日（土）］( 2002-04-27-10:12 )　】

４月２６日（金）　　本日は敬和学園大の１年生は行事で不在ということで、新発田には４限のみ行く。　非常勤に行った帰り、東新潟の古本屋３軒を回る　実際には４軒だったのだが、１軒は久しぶりに行ったら店がなくなっていた。　古本屋の栄枯盛衰も激しいですなあ。

４月１８日（木）　ドイツ語の授業、大講義室の代わりに（４月１１日を参照）提供された留学生センターの教室を使ってみたが、不可。　黒板が小さすぎて練習問題を次々とやらせる語学授業には向かない。　ったく、新潟大学の三流性は直らないのだろうか。

４月１６日（火）　小宮正安『ヨハン・シュトラウス――ワルツ王と落日のウィーン』（中公新書）を読了。　バッハ、モーツァルト、ベートーヴェンといったクラシックの 「大作曲家」 に比べて、その作品であるワルツやポルカは親しまれていても実像は意外に知られていないヨハン・シュトラウスについての本。　単なる評伝ではなく、副題にあるように没落していくハプスブルク帝国の首都ウィーンとの関係を丹念にたどり、社会と音楽家の関わりを見事に描き出してみせた好著である。　

４月１５日（月）　昼過ぎ、インターネットのニュースを見ていたら、新潟市内で夫婦の殺人事件が起こったという記事が目に留まった。　最初に気づいたのは、産経新聞のサイトでであった。

　【金券ショップで夫婦殺害　新潟

　現場は新潟市中心部。近くで理容業を営む女性は「ご夫婦とも温厚な人だった。こんなことが起こるなんて」と話していた。】

　【新潟市の民家に夫婦とみられる２遺体、殺人事件で捜査

　現場は、ＪＲ新潟駅の北約６００メートル。 (4月15日13:54)　　】

　で、地元の新潟日報のサイトを見てみると、さすがに詳しい。

　【新潟・万代の美容室で殺人

　15日午前10時すぎ、新潟市万代の美容室で、50歳代の女性が死亡しているのを訪ねてきた親類の女性が発見した。新潟東署員が駆けつけたところ、別棟では、亡くなった女性の夫も死亡していた。遺体には外傷があったため、同署は殺人事件として捜査を始めた。

[新潟日報 04月15日（月）］　( 2002-04-15-13:52 )　】

　さて、上の産経と新潟日報の報道を比べてみると、矛盾がある、と思えてくる。　死体が発見された場所を、産経は 「金券ショップ」、新潟日報は 「美容室」 と報じている。　

　どちらかが間違い、或いは双方とも間違いなのだろうか？　いや、そうではない。　どちらも正確なのだ。

　すなわち、この夫婦は本業として美容室を営むかたわら、金券ショップも営業していたからだ。

　新潟大学の人間は、どうしてこうも知性に欠けているのであろう！　お上から予算が付くと何も考えずにこぎれいなロビーやパソコン室を作り、その結果として普通の授業が普通の教室で行われなくなってしまうということに全然気づかなかったのだ！

　大学改革とは一事が万事こうである。　上からのリーダーシップ？　私はそれに反対ではないが、リーダーに然るべき知性があるという前提においてのことだ。　知性に欠けた人間がリーダーになると、こういう悲惨な事態になる。

　他の学部も１年生向けの演習を作ったりしているからだろうが、１年次から学部別にセクショナリズムを発揮して自学部学生のみを囲い込むやり方は感心しない。　教養演習と言うからには、多彩な学部の学生が競い合って勉強をするようにしたいものだ。

　さて、今日は７時から、樫本大進ヴァイオリンリサイタルに行く。　会場はりゅーとぴあで、ピアノ伴奏はイタマール・ゴラン。　曲目は、モーツァルトのソナタ変ホ長調Ｋ．３８０、プロコフィエフのソナタ第１番、プーランクのソナタ、サラサーテのチゴイネルワイゼン。　アンコールは、「利休とまつ」のテーマと、クライスラーの「美しいロスマリン」。

４月２日（火）　岡田暁生『オペラの運命――十九世紀を魅了した「一夜の夢」』（中公新書）読了。　一年前に出た新書で、新刊として出たときは 「最近オペラが流行ってるからな」 と思っただけで買わず、その後東京の古本屋に１５０円で出ていたので購入したのだが、ツンドクとなり、今回何となく読んでみたところ、もっと早く読むべきだったと後悔した。

３月２９日（金）　夜７時から、りゅーとぴあ劇場で南果歩の一人芝居 「幻の光」 を見る。　宮本輝原作、鴨下信一演出。　９００人収容の劇場は満席に近い。　クラシックの演奏会と違い、若い女性の姿が目立つ。

３月２５日（月）　長男が通っている高校の、合唱部・吹奏楽部合同発表会。　音文で、夕方５時半から。　私は用事があって７時半過ぎに到着し、最後の１時間弱ほどしか聴けなかったが、前半は合唱部であり、後半が長男の属している吹奏楽部なので、まあ一応息子の発表会にはつきあえたかな、という感じ。

３月２３日（土）　午後２時から、りゅーとぴあのスタジオＡで、次男が通っているヴァイオリン教室の発表会。　１５人ほどが日頃の成果を披露した。　次男について言えば、音色は結構いいのであるが、ナマケモノで練習をさぼり気味なので、指づかいなどはイマイチ。　同じ頃に始めた年下の女の子のほうが技巧的に難しい曲に挑んでいるのだ・・・・・・。

３月２１日（木）　午後２時から、音楽文化会館での第４回ヴァイオリン・ドルチェコンサートに行く。　最初クルマで行くつもりが、本日はサッカーのある日なのでその近辺の駐車場は満員という情報が入ったので、ジャスコにクルマをおいてバスで行ったのだが、わずかの差で乗り遅れて次のバスまで１５分待たされ、ために１３分ほど遅参してしまった。

　さて、その次のコンサートとは、りゅーとぴあで４時から行われる早島万紀子オルガン・リサイタル。　フランス・オルガン音楽の精華という副題で、フランスオルガン音楽の代表作を次々に演奏するという趣向。　

３月１６日（土）　午後６時から、りゅーとぴあにて、新潟シンフォニックアンサンブルの第３回演奏会を聴く。　指揮は秋山和慶、ピアノは伊藤恵で、モーツァルトのディベルティメントＫ．１３６、モーツァルトのピアノ協奏曲第２０番ニ短調、シューベルトの交響曲第５番。　アンコールは、協奏曲のあと伊藤さんがモーツァルトのピアノソナタＫ．５４５ハ長調から第１楽章を弾き、最後にオケがモーツァルトのディベルティメントニ長調Ｋ．３３４から第３楽章メヌエット。　席は２階の正面で。Ｃ６―１８番。

３月１５日（金）　軽い虫歯の治療で歯科に通い続けているが、今日行ったら、今週火曜日に忘れていった帽子が受付に保管されていた。　火曜日、朝自宅を出るときは帽子を携えていたのだが、夜帰宅したときは紛失していて、どこでなくしたのか判然としなかったもの。　歯科の可能性も考えたが、確信はなかった。　まあ、とにかく見つかってよかった。

３月１０日（日）　午前９時半、クルマを１年点検と修理 （後ろのバンパーに凹んだ所があり） で上山のトヨタ・サービス店に預ける。　それからバスに乗って万代シティーに映画を見に行く。

　映画のあと、午後２時から千住真理子ヴァイオリン・リサイタルをりゅーとぴあにて聴く。　ピアノは藤井一興。　バッハのＧ線上のアリア、ベートーヴェンのソナタ第５番、フランクのソナタ、フォーレの 「夢のあとに」、千住明 「ほんまもんのテーマ」、モンティ 「チャールダッシュ」。　アンコールはマスネの 「タイスの瞑想曲」 とクライスラーの「愛の喜び」。　席はＤブロック４列１８番。

　この人を実演で聴いたのは初めてだが、ＦＭなどで判断する限りではテクニック的に 「脇が甘い」 と言いたくなるところがあって、この日もそうした面がないではなかったが、思っていたよりいい演奏だった。　特にフランクの第２楽章以降は情感が籠もっていて悪くなかった。　ベートーヴェンもまあまあだが、ピアニストが弾きとばすという感じになる箇所があって気になった。　フランス仕込みのピアノのせいかしらん。

　普通のリサイタルとは違い、一曲ごとに千住の解説がつく。　トークショウだと思えばいいので、別段普通の形式にこだわる必要もなかろうが、話の中身は初心者向けで、まあこのヴァイオリニストの名前の売れ方がそういう風になっているから仕方がないのかも知れないが、色々な客層が混じり合っているのだから、もう少し工夫したほうがいいんじゃないかな。

　会場は満席に近い。　さすが名前の売れた演奏家だけのことはある。　木曜日のゲヴァントハウス管弦楽団の不入りを思って嘆息。　古町のラーメン屋でラーメンを食ってからバスで帰宅。

　映画とコンサートの合間に、遠山一行（編）『名曲 〔日本の名随筆・別巻１３〕』（作品社）を読了。　テーマごとにエッセイを集めたシリーズ本のうち、「名曲」 の巻である。　編者はクラシック音楽評論家として著名な人。

　大正から昭和にかけての、知識人のヨーロッパ体験を濃厚にうかがわせる文章が多く、昨今の若い人は国際化が言われながら逆に内向きに
なっているような印象があるので、日本人の精神史としての価値が大きいと思う。　またクラシックだけではなく、ロンドンデリーの歌について考察した団伊玖磨の文章や、古賀政男について論じた田辺明雄の一文がたいへん面白かった。

３月９日（土）　午前１０時、歯科に行って昨日の処置の検分と再消毒。　これで１００円で済んだ。　ここの歯科 （仮にＡ歯科としておこう。 Ａはイニシャルではない。　以下同じ） は余計なことをしないし、ボラないのがいい。　ただし欠点もあって、指定の時間に行っても１０分以上待たされる。　歯科医師も非常に器用とは言い難い。

　新潟市は人口約５０万なのに大学歯学部が２つもあるので、歯科医師の数が非常に多い。　私の勤務している大学近辺だけでもいくつもある。　

　私はもともと歯は丈夫な方で、１０代はじめに永久歯に変わってからは、４０代後半まで歯石をとる以外の目的で歯医者に行った経験がなかった。

　４０過ぎてからは大学のそばのＢ歯科に最初行っていた。　ここは歯石をとるのに何回もかけるのが煩わしかったが、他を当たるのも面倒なので何度か通った。

　ところが一昨年、この年になって親不知が生えてきて、そのとき試しに別のＣ歯科に行ってみた。　そのとき、軽いが虫歯がありますねと言われてショックを受けた。　自分は歯だけは丈夫だと思っていたので、虫歯になるはずがないという信念（？）を抱いていたのだが、それがあっさり覆されたのである。

　で、この際だからちゃんと治そうと思ったまではよかったが、なかなかそうは問屋がおろさなかった。　というのも、その歯医者は、技術的には器用で歯の疾患を徹底的に治すという姿勢自体はいいのだが、保険の利かない検査などをしきりにやるし治療期間もやたらに長い。　同じ検査を何回も繰り返したりする。　要するにボラれる歯医者なのである。　（保険の利かない検査で５０００円とられたが、女房は別の歯科で同じ検査をやったら３０００円だったそうである。）　でもって、途中で見切りをつけて行くのをやめた。

　というわけで、Ａ〜Ｃまで歯科は一長一短である。　安くて腕が良くて治療が短期間、という三拍子揃った歯医者はなかなかいないものだ。

　閑話休題。　今日は午後２時から、音楽文化会館での新潟オーボエ協会第１８回発表会に行ってみた。　無料。

　　この団体の発表会は私は初めてだが、オーボエ奏者だけでこういう協会を結成しているのは、日本広し （？） といえども新潟市だけだそうである。　この楽器を初めて１年たたないという小学校５年生から、新潟のアマチュアオーケストラで活躍している人、この団体から巣立って東京の音大でオーボエを専攻している人まで、年齢も技術レベルも様々だ。

　昭和音大でオーボエを専攻しているという人の演奏したＣ・Ｐ・Ｅ・バッハの無伴奏オーボエソナタをはじめ、ドニゼッティのオーボエソナタ、ライネッケの「オーボエ、ホルンとピアノのための三重奏曲」（第１，４楽章）などが楽しめた。

　聴衆は１００人くらいか。　ただし演奏者の家族などもいたようだから、純粋な聴衆がどの程度かは分からない。　演奏が一つ終わるたびに演奏者へのインタビューがあるのがＮＨＫ素人のど自慢大会みたいだが、発表会だから悪くはない。

　注文を付けるなら、演奏途中の入場はこういう催しだから許容されてしかるべきだが、後ろの扉を半開きにしておいて開閉の音が出ないようにするべきであろう。　むろん、途中入場はこちらから、という張り紙をしておくという前提で、である。　それと、舞台裏のおしゃべりや足音は聴衆の席まで響いてくるから注意した方がいいと思う。

３月８日（金）　歯科に行って、右上奥歯を抜いてもらう。　半年あまり前からまっぷたつに割れていて、まともに噛めなかった。　また、割れた部分から余計な物が入るせいか、その付近の歯茎が時々化膿していた。　

　歯医者というのは行くのがおっくうなもので、ついつい先延ばしにしていたのだが、春休みに入って、成績評価や入試業務も一段落し、また近々医療費負担が上がるということもあるので、この際治しておこうと思ったものである。

　今週火曜日に初めて行って、そのときは歯石取りと、いつ抜くかという相談で終わったが、今日はいよいよ抜いてしまった。　一昨年、別の歯科で親不知を２本抜いたとき以来だが、何となく喪失感がある。　この期に及んで生えてきた親不知と違い、４０年近く付き合ってきた歯だからかなあ。

　歯が割れるというのは、多分年のせいだろう。　体の関節が硬くなる現象と並行だと思う。　卓球をやっていると、体の関節が若いときほど柔軟でなく曲がらなくなってきていることがよく分かるものだ。

３月７日（木）　　夕刻前、税務署で確定申告を済ませる。　（なぜ私が確定申告をしなくてはならないかは、一昨年のこのコーナーの３月１３日を参照のこと。）　昨年は一昨年より年収が２５万円ほど減ったこともあり、追加徴税額は昨年より３万円近くダウンした。　ダウンしてゼロになればもっといいんですが、そううまくは行きませんね。

　夕刻、新潟で音楽サイトを主宰しているＴ氏の車に乗せてもらって高速道路経由で上越市に向かう。　午後７時から、上越文化会館で、ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団の演奏会があるのである。　指揮は、ヘルベルト・ブロムシュテット。　曲目は、シベリウスの交響曲第７番、モーツァルトのフルートとハープのための協奏曲、ベートーヴェンの交響曲第７番。　アンコールはベートーヴェンのエグモント序曲。　協奏曲の独奏は、フルートがアンナ・ガルツリー、ハープが吉野直子。　私の席は１２列、中央よりやや右寄り。

　このオーケストラは世界最古のオケと言われている。　それだけの伝統を誇っているわけだが、旧東ドイツにあったということもあり、その演奏は大都会の洗練されたオーケストラとはちょっと違った印象がある。　精確さだとか、スマートさだとかはなくて、どちらかというといぶし銀という言葉にふさわしいような地味目の響きの管弦楽団である。　管楽器の音もあくまでオーケストラ全体の枠内で出るような感じがあり、人を驚かすようなところがない。　しかし弦の低音は結構迫力がある。

　私はベートーヴェンの第７交響曲が一番よかった。　重厚な響きと、悠長な、しかしリズム感あふれる演奏で、充実した音楽になっていたと思う。

　協奏曲も悪くなかったが、大ホールだとやはりハープの響きはやや小さく聞こえる。　でも見た目が面白い。　くすんだ金髪で肩の露出したドレスのガルツリーに対して、（日本人だから当たり前だけど） 黒髪で、肩の隠れた袖の長いドレス （ハープは座って演奏するから、ちょっと和服っぽいんだよね） の吉野直子はいかにもヤマトナデシコの印象。　こういうとき、私は国粋主義者に変貌してヤマトナデシコ万歳と叫びたくなる。

　シベリウスは、本来演奏会の最初に演奏するような曲ではないと思う。　序曲代わりにやるには重すぎるし、後半にやるべき曲だろう。　また、この日の演奏もこの神秘性をたたえた曲の相貌をうまく出していたとは言えない。

　それにしても入りの悪い演奏会であった。　定員１５００人の大ホールは半分入っていたかどうか。　特に後ろの方の席はがらがら。　前の方も空席が目立った。　これでは演奏する側も気の毒である。　

　上越市は人口１３万人というが、クラシック愛好家はあまりいないのだろうか。　この日は私やＴ氏のように新潟市から来ていた人間もいたはずだが、やはり地元の人間がたくさん来ないとどうにもならない。　新潟市からだと時間的にも金銭的にも負担が大きい。　私はこの日はＴ氏の車に乗せてもらい、高速料金とガソリン代を折半したが、それでも交通費は３千円以上かかったのである。　高速交通時代とはいえ、新潟市と上越市の距離は相当なものだ。

３月６日（水）　来年度のシラバス （講義概要） の校正作業。　今回からシラバスの原稿は教員が事務にメールで送付することとなった。　ということは電子化された原稿をそのまま入力するので、印刷所側の責任による単純誤植はなくなるはず・・・・・・・だったのだが、見てみると冗談ではない、ミスだらけなのである。

　私の名前である 「三浦淳」 が 「三浦純」 になっていたり、今回から授業ごとに掲載される担当教員のメール・アドレスが全部間違っていたり、「現代の」 という単語がどういうわけか 「呪代の」 になっていたり、「バンダ」（人名）が「パンダ」になっていたり （まあ、手による入力だとありがちなミスだよね） トンデモナイ間違いがいっぱいある。

　要するに、余り学力のない人が手で打ち込んだとしか思われない。　特に 「現代」 が 「呪代」 って、どうしてこういう間違いが可能になるんだっ！　と叫びたくなるじゃありませんか。　しかも、２カ所に渡って同じミスをやらかしているのである。　まさかいまだに活字を一つずつ拾っているんじゃあ・・・・・？？

　以前、生協発行の書評誌で、やはりひどい目に遭ったことがある。　校正の段階ではちゃんとしていた部分が、できあがった雑誌では誤植だらけの無茶苦茶な文章に変わってしまっていたのだ。　調べてもらったら、仕事を印刷会社から回される末端の人間 （たぶんパートか何か） が校正段階の電子原稿を誤って消失してしまい、あわてて自分で紙原稿を見ながら入力し直し、その段階でミスが多数紛れ込んだものと判明した。

　電子社会では、社会末端の低学力がそのまま表に出てきてしまうことが、ままある。　別段パートに限らない。　大学生だって例外ではないかもしれないのだ。　ちゃんと勉強しようね、っていうのは余りに教師的か。

３月１日（金）　数日前、ふだん使っているカバンに不都合が生じた。　肩掛けのベルトと本体を結ぶ金具が壊れてしまったのである。

　このカバン、買って１０年くらいになるが、以前一度同じようなアクシデントがあって、購入したカバン屋で直してもらったことがある。　修理代は、たしか１０００円だった。

　ところが、このカバン屋さん、新潟の繁華街の古町にあったのだが、その後閉店してしまった。

　仕方なく、今回は職業別電話帳で調べてみたら、あるある、ちゃんと 「カバン修理」 という項目があるのだ。　昨日電話であらかじめ概要を訊いてから、本日出かけてみた。　場所は新潟の地下街・西堀ローサの端っこ。

　ちなみに西堀ローサは日本一小さい地下街だと聞いたことがある。　ほんとかどうかは知らない。　しかし以前、仲村トオル主演の東映アクション映画のロケ地に使われたこともある由緒ある（？）地下街なのである。

　閑話休題。　カバン修理の方だが、ちょうど同じ金具というのはなくて、サイズと色が合う金具で間に合わせることになった。　７００円で直ったので、まあよろしい。　でも新しい金具は元のに比べると華奢な感じで、長持ちするかなあ、という懸念もなくはない・・・・・・・。

　それにしても、くだんのカバン屋が閉店したことといい、昨年カミーノ古町がつぶれたことといい、古町の凋落はいちぢるしい。　ワタシも最近は古町にはあまり来ないので、これを機会にと久しぶりに営所通の古本屋２軒に寄り、２冊買いました。

２月２８日（木）　夕方、中学時代の同級生だった人から研究室に電話がかかってきた。　昨年６月に新潟・岩室温泉で中３時のクラス会をやった話は去年のこのコーナーに書いたが、そのときの参加者でもあった人である。

　用件は、同クラスだった女の人が子宮ガンで亡くなったので、クラス会として花を捧げたいが、という相談だった。

　４９歳、という年齢だと、すでに死んでいる人も当然出てくる。　我がクラスは４６名のうち、判明している限りでは２人がすでに鬼籍に入っていた。　いずれも男だが、一人は中学の頃から病弱で、二十歳前後で亡くなった。　もう一人は数年前、勤務中に事故死している。　もっとも、住所不明の人も９人いるから、実際はもっと多いかもしれないのだけれど。

　５０年生きると、４６人中３人は死んでしまう、というのは、平均的なんだろうか。　

　偶然、この日某雑誌を読んでいたら、気になる記事に出くわした。　夏に生まれた男は短命、冬生まれの男は長命という統計結果があるのだそうだ。　ワタシは９月生まれだから、夏に近い。　ということは・・・・・・。

　ちなみに、女の場合は生まれ月による寿命の差はないそうです。

　その雑誌アテになるのか、と疑問をお持ちの方もいるかもしれませんが、疑ってはいけませぬ。　怪しげな健康雑誌ではありません。　東京大学出版会が出しているマジメ雑誌なのです。

２月２７日（水）　佐伯一麦『読むクラシック――音楽と私の風景』（集英社新書）を読了。　クラシック音楽だけを論じた本ではなく、ハイティーン時代の思い出や、妻とノルウェーに長期滞在した経験などを織り交ぜながら、過去の記憶を音楽にからめながら綴った、たいへん味のあるエッセイ集。　クラシック音楽が好きな人にもそうでない人にも勧められる一冊だ。

２月２６日（火）　昨日今日と、入試監督をやる。　暖かい日のせいか、暖房が効きすぎて、室内が暑い。　多少窓を開けたけれど、風で答案が飛ぶといけないから全面開放はできない。　ワタシは上着を脱いで監督をやりました。　受験生も、腕まくりしている子が何人もいた。

　古い校舎だから、暖房のさじ加減が利かず、初冬や初春は効きすぎ、厳寒期は効かなさすぎなのである。　学長先生、何とかしてください。

　一昨日の試合の疲れが、今日になって出てきた。　年だなあ・・・・・・。

２月２４日（日）　大形地区卓球大会に出る。　この大会、男女の組み合わせのダブルスだけで、午前中はＡ級 （上手な人） とＢ級 （発展途上な人〔笑〕） が組み、６組ずつ集まってリーグ戦をやる。　午後はＡ級同士、Ｂ級同士の組み合わせのダブルスで、同じように試合をする。　私はむろん、Ｂ級です。

　というわけで、午前中は上手な女性と組んで３勝２敗、午後は私と５０歩１００歩なご婦人と組んでやはり３勝２敗でした。

　この大会の面白いのは、最後にお土産が付いて、それが成績とは無関係にくじ引きで決まるというところ。　私は今回、ワインだった。　ワインはアタリだってことになっているのだが、予算の関係で安価な、甘口の赤ワインなのがどうもね。　ゼイタクを言ってはいけないけれども。　参加費は、お土産以外に昼食用豪華弁当付き、ドリンク（といってもお茶、コーヒー、紅茶、ポカリスエットだけ）飲み放題、で１７００円。　　

２月２３日（土）　午前１１時、りゅーとぴあにオルガンプロムナードコンサートを聴きにいく。　無料。　最初ロビーで、ポジティヴオルガンを使った和田純子によるウェイティングコンサートがあり、パッヘルベルのコラールパルティータ「神のなすことはすべて善かれ」が演奏された。　次にホールのパイプオルガンによる演奏、吉田恵による演奏で、ブラームスの１１のコラール前奏曲作品１２２より『わが心の切なる喜び」「一輪のバラは咲きて」とリストの「コラール『アド・ノス、アド・サレタレム・ウンダム』による幻想曲とフーガ」が演奏された。

　吉田さんの新潟での専属オルガニストとしての活動はこれで最後だそうである。　ご苦労様でした。　新年度から和田純子さんが専属になるそうです。

　演奏会終了後、にいがた国際映画祭でやっている映画を１本、音文で見てから、今パスタについての本を読んでいるので、小針にあるパスタ屋に昼食をとりにいく。　旧１１６号線沿いの、小針十字路から降りてくる道路より少し寺尾側にある店。

　グルメ趣味がない私のことだから当てにならないが、この店は結構うまいと思う。　興味のある方はお試しあれ。　ランチは、何種類もあるパスタから自由に選べて、それの大盛りと飲み物で９００円（税別）。　私はこの日はカルボナラを食べてみたが、きしめんみたいに平たいパスタだった。　はあ、こういうのもあるんですか・・・・。　食通には笑われそうだけど、私としては初体験でした。

２月２２日（金）　午後、研究室のパソコンを入れ替える作業。　といっても自分でやるのではなく　（ワタシはパソコン音痴なので）　生協の職員の方に全部やってもらうのだが、私のサイトを移すなど予想外に時間を食い、夕方までかかってしまった。

２月２１日（木）　夕方、万代シティでにいがた国際映画祭の映画を見てから、３月１０日の千住真理子リサイタルのチケットを買いに駅南のプラーカまで行く。　千住さんはクラシックをあまり聴かない人にも名が知れたヴァイオリニストだが、私は正直言って、FMなどで聴く限り、さほど評価できないなと思っている。　しかし実演を聴かないで判断するのもナンなので、この際聴いてみようと思ったわけである。　

　数日前、伊勢丹のプレイガイドでチケットを求めようとしたら、人気演奏家だけあってロクな席が残っていない。　それで今日は、伊勢丹より人が来なさそうなプラーカまで行ってみたというわけ。　案の定、正面席はなかったものの、正面に近い左側の席があったので、買う。　伊勢丹には何しろ舞台脇の席しかなかったのである。

　そのあと、石丸電気に寄り、外盤５００円セールから４枚ほど買う。　掘り出し物は、ベーム指揮、ロンドン交響楽団のザルツブルク音楽祭ライブ録音の２枚組CDRである。　うち１枚は、ギレリスをソリストに迎えてのシューマン・プログラムで、ピアノ協奏曲と交響曲第４番。　ギレリスとシューマンというと何となくイメージが合わない感じだが、第１楽章など結構ロマンティックだ。　しかし第３楽章になるといかにもギレリス的で、曲の流れがスムースでない。　ライブだから仕方がないが案外なミスタッチがあったりもする。　

２月１４日（木）　本日は一転して工事音が全然しない静謐な日だった。　建物の１階で大学院入試があったので、工事は中断ということらしい。

　今日は聖○○○○○○○○である。　ワタシはここ十数年、古女房からと僅かな 「義理」 を除けばチョコレートとは無縁にこの時期を過ごしているが、どういうわけか、今日、研究室宛てに小包が届いた。　中を見ると、チョコレートと、或るものが入っていた。　「お慕い申し上げております」 というラブレター・・・・・ではない （残念）。　音楽に関係したもの、とだけ書いておこう。

　小包の差出人を見たが、店の名しか記していない。　店に電話して訊いてみたけど、依頼人の名は言わないでくれと厳命されているとのこと。　うーむ、こういう謎かけって嫌いじゃないけれども・・・・・。　　

２月１３日（水）　数日前から私の研究室のある建物で工事が始まっている。　エレベータを設置する工事だ。

　この建物、４階建てだが、エレベータがなかった。　昔の文部省の基準では、５階建て以上でないとエレベータの設置が認められなかったためだ。

　９４年に教養部が解体する２，３年前、この建物の大改修計画が持ち上がった。　その時点で建てて２５年あまりが経過していた。　当時の教養部事務長の説明では、「改修しないとこれ以上持ちません」 とのことであった。　大改修に際しては、私の建物にもエレベータが設置されるはずであった。　

　ところがである。　土壇場のところで文部省の予算が付かないことになり、「これ以上持たない」 はずの建物はそれから１０年近くに及び放置され、そのまま使われることになった。　いかに日本の文部省と国立大がいい加減かが分かるだろう。

　それが、ここに来て、なぜか突然エレベータが作られることになった。　そのこと自体はいいのだが、建物の一番端の部屋をつぶしてエレベータにしようというのである。　つまり、鉄筋コンクリートの床をぶち抜かないとエレベータは通せないわけだから、かなりウルサイ工事になることは予想できる。

　で、いよいよ今日から鉄筋コンクリートをぶち抜く作業に入ったようで、恐るべき騒音と振動に見舞われた。　私の研究室は工事現場からほんの数メートルしか離れていないからなおさら。

　とてもじゃないが研究室にはいられない。　やむを得ず、本を携えて図書館に避難した。　でも、私の向かい側の部屋のＩ先生は逃げ出すことなく研究室におられたようだ。　うーむ、私とは段違いの強靱な精神をお持ちなのであろうか・・・・・？

２月９日（土）　午後２時から音楽文化会館で、アンサンブルＹｕ−Ｙｕの演奏会。　この団体は新潟大学管弦楽団のＯＢ・ＯＧによって２年あまり前に作られたばかり。　今日は群馬交響楽団のコンサートマスター・風岡優を迎え、バッハのヴァイオリン協奏曲第１番 （チェンバロは八百板正己） とチャイコフスキーの弦楽セレナーデがプログラム。　アンコールはモーツァルトのディベルティメント・ニ長調Ｋ．１３６（１２５ａ）第２楽章。

　演奏は、風岡氏を除くと、「今後いっそうの精進が望まれる」 といったところ。　ややキツめに言うと、千円とはいえカネをとって聴かせているのであるから、演奏技術はもう少し欲しいし、またこの２曲だけではプログラムとしては貧弱すぎるからあと１曲くらい追加する必要があると思うな。　ま、これから頑張ってね〜。

　演奏会終了後、石丸電気に行ってみる。　外盤が一律５００円のセールをやっているという話を聞いたので。　で、６枚ほど買い込む。　そのうちの一枚、ベーム指揮、ウィーンフィルによるシューベルトの 「グレイト」 を、早速研究室で聴く。　期待を裏切らぬ名演。　ベームはライブがいいとよく言われるが、この１９６９年のライブでも豊饒な音で最初の２楽章は悠長迫らぬスケール感と抒情を、第４楽章では緊迫に満ちた盛り上がりを作って、私を狂喜させた。

　こないだ東京に出張して新日フィルの演奏会で 「グレイト」 を聴いて以来、久しぶりにこの曲にハマっているのだが、フルトヴェングラーのようにテンポをやたらいじる演奏はシューベルトには似合わないと思う。　

２月８日（金）　卒業を控えた４年生の成績提出期限が今日である。　つまりこの日までに教員は４年生の成績を事務に提出しなくてはならない。　４年生は卒業判定の関係で３年生以下より成績提出期限が早いのである。

　私は後期の授業では演習と講義で４年生を３人かかえており、成績は平常点と最終レポートの出来具合いで決めるので、レポート提出期限を昨日にしておいたのだが、期限通りに提出したのは１人だけ。

　今日も午後４時４０分まで待ったが、残る２人は一向に現れない。　もっとも１人は留年する意向なのでまあいいのだが、残る１人は就職も決まっており、多分私の授業の単位も卒業には必要なはずなのだが、どうするつもりなのかね？　レポート〆切が昨日だということは一度電話で伝え、加えて最後の授業日にも念を押しておいたはずなんだが。　午前中と昼すぎに当人のアパートに電話を入れてみたけど、出ない。　処置無しである。

　私の学生時代に比べると大学は色々な意味で親切になっているが、それに反比例して学生の、自分で自分を律する能力は低下している。　なのに、少子化時代ということもあり、大学はますます学生に対して手とり足とりになりつつある。　学生に手とり足とりでない教師には非難の目が向けられたりする。

　こうなると、「大学」 なんて看板は下ろして、「２０歳児を預かる保育園」 と改称すべきじゃないかな？

２月７日（木）　夜７時から、りゅーとぴあのギャラリー（４Ｆ）にて、吉田恵の独奏によるポジティヴオルガン・サロンコンサート。　

　「スウェーリンクとその弟子たち」 というテーマで、第１部はコラール編曲による作品で、スウェーリンクの 「いざ喜べ、愛するキリスト者よ」、シャイデマン 「我は心より愛す、おお主よ」、プレトリウス 「天にましますわれらの父よ」 第１・３・５変奏、シャイト 「われら唯一の主を信ず」、第２部は自由な形式の曲集で、ルイトン 「愛らしいフーガ」、シルト 「涙のパヴァーヌ」、スウェーリンク 「わが青春はすでに過ぎ去り」、同じく 「半音階的幻想曲」。　これらの作曲家が活躍したのは１６世紀末から１７世紀にかけての頃だが、それより２００年も前の、オルガン音楽出始めの頃の曲が最後のアンコールで演奏された。

　吉田さんの解説付きで、調律が平均律と異なっていることなどが分かり、さまざまな音色を楽しめる一夜となった。

２月５日（火）　私の研究室と同じ建物にある非常勤控室が引っ越すことになり、非常勤控室に置いてあったドイツ語の辞書事典類をとりあえず向かい側の部屋に移す作業が行われた。　教養部時代はドイツ語用の図書室があったのでそこに置かれていたのだが、教養部解体後その図書室がなくなってしまい、仕方なく非常勤室に置かれていたものである。　

　本来ドイツ語関係教員の仕事だが、事務の方々や近隣のドイツ語とは無関係の教員の方々の協力を得て、あっと言う間に作業が終わりました。　感謝いたします。

　それにしても、１９９４年の教養部解体以来、ドイツ語辞書事典類の移転は２度目になる。　しかも、現在の移転場所も長持ちしそうにない。　最近の大学改革というのはだいたいがこういうもので、研究条件を悪化させるのにしか寄与していない。　そのくせ研究実績の報告などはやかましくなっている。　ふざけるな！　と叫びたくなるのは私だけであろうか？

　と、怒ったせいでもなかろうか、今日は大ポカをやってしまった。　クリスティーネ・シェーファーのソプラノ・リサイタルの日だというのに、忘れていたのだ。　なぜか木曜だと思い込んでいたのである。　勘違いに気づいたのは夜の９時半頃。　すでに演奏会は終了してしまった時刻。　チケットも買ってあったのに、何と言うことであろう・・・・・・・・老化の徴候かなあ。　今年は５０歳の大台に乗るからなあ・・・・・・とほほほ。　

２月４日（月）　昨日秋葉原で買ってきたロシア聖歌集のＣＤを聴く。　新世界レコード社が輸入しているロシア盤で、「ロシア正教聖歌の花束――モスクワ・ノヴォデーヴィチ女子修道院の写本より」 というタイトルと曲名だけ日本語訳がついている。　解説は英仏独露の４カ国語。

　このＣＤ、当たりであった。　ロシア聖歌は実に美しく、聴きやすい。　私は、西欧のグレゴリオ聖歌だとか中世ルネッサンスの音楽にはもう一つ馴染めないものを感じているのだが、ああいうのとは違って近代的ともいえる親しみやすい旋律で、素直に音楽に入っていける。

　うーむ、こうなると、石丸電気でロシア聖歌集のＣＤをもっと買ってくるべきであったか。

２月３日（日）　午後、渋谷の東急文化村のザ・ミュージアムにて、ウィーン分離派展覧会を見る。　クリムトなどの大御所を初め多数の画家や工芸家の作品が集められているが、いわゆる目玉的な作品がなく、どちらかというと勉強のための展覧会という印象。　当時の美術界のさまざまな流派の複雑なからみを垣間見させる催しではあった。

　そのあと有楽町で映画を見たが、新潟行きの新幹線に乗るまでまだ多少時間があったので、秋葉原の石丸電気に行ってみる。　１年ぶりくらいか。　ところが本店のＣＤコーナーに行ってみたら、クラシックの輸入ＣＤが全然ない。　国内盤だけなのだ。　以前は国内盤と輸入盤が両方とも豊富に置いてあったのだが。　店員に訊いたら、「だいぶ前に」 輸入盤は３号店に移ったとのこと。　で、３号店でロシア聖歌集を１枚買う。　昨年末、ある人から勧められたからだが （昨年の「音楽雑記２００１年」の１２月２８日を参照）、輸入盤だとロシア聖歌集も何種類もあって、どれがいいか分からず、適当に選んでしまった。

２月２日（土）　新幹線早朝割引切符で上京、朝９時に東京駅着。　池袋で映画を見、高田馬場で少し古本屋めぐりをしたあと、午後３時からすみだトリフォニーホールで新日本フィルハーモニー交響楽団の演奏会を聴く。　「名曲シリーズ・クラシックへの扉」 第２６回と銘打たれたコンサートで、ウェーバーのファゴット協奏曲ヘ長調、同じくアンダンテとハンガリー風ロンドハ短調、シューベルトの交響曲ハ長調「グレイト」、アンコールがシューベルトのロザムンデ。　指揮はゲルハルト・ボッセ、ファゴット独奏（前半の２曲）は河村幹子。

　当日券ということで、席は正面３階の５列目、中央よりやや左寄り。　私がトリフォニーホールでコンサートを聴くのはたしか３回目だが、前２回はいずれも１階席だった。　３階は傾斜が急で高所恐怖症の私にはちょっと恐い感じだが、それでも前席の人の頭が邪魔になって指揮者が見えない。　ホールの設計は難しいものだ。

　指揮者のボッセは今年８０歳という高齢。　長らくライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団のコンサートマスターを勤めた人だそうである。　前半のファゴットを独奏とした２曲は私はディスクも持っておらず初めて聴く曲だが、特に２曲目が親しみやすい佳曲だと思えた。　シューベルトは、奇をてらうことなく正統的な演奏で、この名曲を堪能できた。

１月３０日（水）　４年生向けゼミ （正確には３・４年生向けだが、３年生は誰も来なかったので） の新年会をやる。　といっても学生二人と私だけ。　４年生は１２月中は卒論の仕上げがあるので、忘年会よりは新年会がいいという学生の希望で新年会にしたもの。　しかし、学生も私も色々用事があって、２月近いこの時期にずれ込んでしまった。

１月２８日（月）　３月７日に上越市でライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団の演奏会がある。　残念ながら新潟市には来ない。　どうしようか迷っていたのだが、決心して今日、会場の上越市文化会館に電話し、チケットをとる。

１月２７日（日）　昨日買ってきた古ＣＤから、ゴールウェイの独奏によるクヴァンツのフルート協奏曲集を聴く。　クヴァンツという名前、どこかで聞いたようなと思っていたが、解説を読んで分かった。　フリードリヒ大王のフルート教師だった人なのだ。

１月２６日（土）　。昼前からりゅーとぴあのオルガン・プロムナードコンサートに行ってみる。　無料。　以前からやっていた催しだが、聴いたのは初めて。

１月２０日（日）　新潟の冬には珍しく快晴。　風もない。　このところ気温はともかくとして雪と風のない日が続いていて、ありがたいような物足りないような。

　午後５時半から、角田浜近くのカーブドッチ・ホールで潮田益子＋クリスティーネ・ショルンスハイムのリサイタル。　バッハのヴァイオリンとチェンバロのためのソナタ２，４，３番とイタリア協奏曲。　アンコールはバッハのフランス組曲第５番第３楽章とヴァイオリンとチェンバロのためのソナタ第６番の最終楽章。

　このホールは始めてだが、分かりにくい場所にあって、車で行く途中一度あらぬ方向に入り込んでしまった。　収容人員百人ちょっとの小さなホール。　演奏はほどほど。　感心するほどではない。　楽器はストラディヴァリウスとのことだが、それにしては音色がくすんで聞こえる。　会場のせい、或いは余りに至近距離で聴いたせいかもしれないし、バロック期を意識した奏法のせいかもしれないが。　それを別にしても何かもう一つ心に入ってこない。

　このコンサートはディナー付きも選べるが、こちらはクルマでありワインを楽しめないディナーでは意味がないからコンサートだけにした。　新潟市から１０キロ以上離れている場所で、クルマでないと行けないのだから、ディナーをやるなら交通手段を――例えばバスで送り迎えするとか――考えてやって欲しいところだ。

１月１３日（日）　朝起きて、新聞のテレビラジオ欄でＦＭ放送のところを見たら、１０時からの 「２０世紀の名演奏」 が 「ジュリーン」 特集となっている。

　ジュリーニの間違いだろうと思ったけれど、吉田秀和氏の 「名曲の楽しみ」 を途中から （寝坊したからですね） 聴いたあと、女性アナウンサーによる 「この後の番組から」 でも 「ジュリーン」 と発音していた。

　はて、オレの知らない指揮者がいたのか、と思ったが、１０時からの番組が始まってみたら解説の黒田恭一氏はちゃんと 「ジュリーニ」 と発音している。　フルネームで 「カルロ・マリア・ジュリーニ」 だから、間違いない。

　ＮＨＫの作った番組表が間違っていたらしい。　それにしても、ＮＨＫのくだんの女性アナウンサーがクラシックを知らないことがバレてしまいましたね。
　　　　　　　

１月８日（火）　　新潟県民会館で午後６時半から、ハンガリー国立歌劇場によるヨハン・シュトラウスの喜歌劇「こうもり」公演。　今年の初コンサートだ。

　メラニー・ホリデーがヒロインのロザリンデ役を演じるなど、話題性もある。　大変楽しい舞台で、全然退屈しなかった。　字幕があるから筋の進行も非常に分かりやすい。　文字通り、歌あり、踊りあり、笑いありの３時間であった。　客の入りは８割くらいかな。　でも会場が寒いのには閉口。　コートを着ていないと風邪を引きそう。　１階１６列だったんだけれど。

　私はオペラは余り見ないけど、たまに見るとやっぱりいいなあと思う。　お金があればもう少しオペラ通を目指すんですが、何分、オペラは大学教師には高すぎますので・・・・・。　今回の公演は一番高い席が１万４千円だから、外来オペラとしては格安と言ってよかろう。　東京あたりの外来オペラは４〜５万するから、とてもじゃないが行けたものではない。

１月３日（木）　卓球用品専門店のサイトウ・スポーツから、年末バーゲンセールの時に引いておいたクジで卓球ラケットケースが当たったという通知が来た。　ワタシはクジ運は悪い方だと自覚しているので、今年は最初からラッキーな滑り出しだと感激してしまう。

　どのくらいクジ運が悪いかというと、例えばお年玉付き年賀葉書でも、生まれてこのかた切手シート以外のものが当たった経験がたった１度だけ、というくらいなのだ。　では、ワタシはなぜクジ運が悪いのだろうか。　実はこれにはワケがあるのだ。

　ワタシが生まれて間もないころ、父が新聞広告に載っていた懸賞にワタシの名を葉書に書いて出したところ、カメラが当たったのだそうである。　言うまでもなく、昭和２０年代後半にあってカメラというのは現在よりはるかに貴重品であった。

　つまり、その時ワタシは一生分のクジ運を使い果たしてしまったに違いない。　だから以後、自分で懸賞に応募してもロクなものが当たらないのである。　しかし、ここに来て少し運勢が変わり始めたのかも知れない。　何しろ今年は年齢が５０の大台に乗ることでもあるし・・・・・・　半世紀たちゃ、クジ運の神様も少しは考えを改めてくれるのでしょう。

１月２日（水）　船橋の老母宅から車で新潟に戻ってくる。　常磐道・磐越道経由。　途中から雪がちらついていたのだが、新潟県に入ったとたん、猛吹雪となった。　１０メートル先が見えず。　特に新津から先頭になってしまい、悲惨。　中央分離標識を右に見ながら必死に走った。　何とか家にたどりついが、雪かきをしないと自宅駐車場にも入れず。　駐車場といっても、屋根がなく、雪が積もり放題なもので。

　（しかし、翌日でなくてよかった。　翌日は磐越道や関越道は通行止めとなり、その日だったら帰り着けず悲惨なことになるところだった。）